การวิเคราะห์รอยเท้า: NFTs จะทำลายวงการเพลงต่อไปหรือไม่?

ในช่วงปลายปี 2021 Collins Dictionary ยกให้ "NFT" เป็นคำแห่งปี

โทเค็นที่ไม่สามารถเปลี่ยนได้ได้เขย่าโลกแห่งศิลปะและกลายเป็นชื่อที่คุ้นเคย เมื่อคุณพูดว่า "NFT" คนส่วนใหญ่มักจะเข้าใจว่ามันหมายถึงภาพคอมพิวเตอร์บางประเภท

อย่างไรก็ตาม เทคโนโลยี NFT มีศักยภาพในการนำไปใช้ที่เท่าเทียมกันหรือมากกว่าในด้านอื่นๆ นอกเหนือจากทัศนศิลป์ แต่สถานการณ์การใช้งานเหล่านี้ยังไม่เป็นที่ทราบแน่ชัด

ตาม Footprint Analytics ปัจจุบันเพลง NFT คิดเป็นเพียง 0.11% ของตลาด NFT ทั้งหมด อย่างไรก็ตามสิ่งนี้มีแนวโน้มที่จะเปลี่ยนแปลง

จากข้อมูลของ IFPI อุตสาหกรรมเพลงทั่วโลกสร้างรายได้ 21.6 พันล้านดอลลาร์ ในขณะเดียวกัน ตลาดทุนกำลังจับตาดูศักยภาพของ NFTs ด้านดนตรี

• มิถุนายน: Opulous ซึ่งเป็นแพลตฟอร์มแรกที่เปิดตัวลิขสิทธิ์เพลง NFTs ระดมทุนได้ 6.5 ล้านดอลลาร์
• สิงหาคม: NFT Marketplace Catalog ได้รับเงินทุน 2.2 ล้านดอลลาร์
• พฤศจิกายน: Royal ซึ่งเป็นแพลตฟอร์มเพลงของ NFT ซึ่งช่วยให้ศิลปินนักดนตรีสร้างชุมชน web3 ได้รับเงิน 55 ล้านดอลลาร์จากเงินทุน Series A จาก a16z

เพลง NFT คืออะไร?

ไม่เหมือนกับหน่วยของสกุลเงินดิจิทัลทั่วไป NFT แต่ละตัวสามารถเป็นตัวแทนของสินทรัพย์ดิจิทัลที่มีลักษณะเฉพาะ ซึ่งทำหน้าที่เป็นหลักฐานการเป็นเจ้าของ ในขณะที่โทเค็นดูเหมือนจะเหมือนกันในโลกไซเบอร์ เป็นของสะสมดิจิทัลที่มีเอกลักษณ์เฉพาะซึ่งสามารถเป็นตัวแทนของทรัพย์สินดิจิทัลได้หลายประเภท รวมทั้งภาพวาด เสียง วิดีโอ และรายการเกม เพลง NFT มีไฟล์เพลง

ประวัติของวงการเพลง ตั้งแต่แผ่นเสียงไวนิล เทป ไปจนถึง Walkmans ไปจนถึง Spotify แสดงให้เห็นเทรนด์ไลน์ที่ชัดเจนหรือเทคโนโลยีที่ทำให้เพลงสะดวกยิ่งขึ้น และ NFT จะยังคงเทรนด์นี้ต่อไป

NFTs จะเปลี่ยนวงการเพลงได้อย่างไร

ผลประโยชน์ทางเศรษฐกิจ

ราคาเพลง NFT ที่สูงเมื่อเทียบกับค่าฟังปกติเป็นที่น่าสนใจสำหรับนักดนตรีอิสระ ใน Spotify การจ่ายเงิน "ต่อการเล่น" โดยเฉลี่ยสำหรับศิลปินคือ 0.003 ถึง 0.005 เหรียญสหรัฐ ซึ่งเท่ากับ 3,000 ถึง 5,000 เหรียญสหรัฐสำหรับการเล่น 1 ล้านครั้ง ในทางกลับกัน เพลง NFT สามารถดึงเงินได้หลายหมื่นดอลลาร์อย่างง่ายดายเพราะ [เป็นไปได้อย่างไรในเชิงเศรษฐกิจ]

ความแตกต่างที่สำคัญคือ นอกจากราคาที่เล่นแล้ว เพลง NFT ยังสามารถสร้างรายได้ตามมูลค่าเฉพาะตัวของแต่ละคน เช่น แฟนหรือนักสะสม

สิทธิที่แนบมาด้วย

Music NFTs มักจะมี "โบนัส" ที่น่าตื่นเต้นติดอยู่นอกเหนือจากการซื้อขายความเป็นเจ้าของของสะสมดิจิทัล

ในอีกด้านหนึ่ง ผู้ซื้อสามารถใช้ NFT ด้านดนตรีเป็นการลงทุนในตราสารทุน โดยที่ศิลปินสละสิทธิ์ส่วนหนึ่งของการเป็นเจ้าของเพลง เพื่อให้ผู้ซื้อได้รับผลตอบแทนจากการลงทุนที่แท้จริง

ในทางกลับกัน ศิลปินยังสามารถเพิ่มประโยชน์ให้กับเพลง NFT เช่น ตั๋วคอนเสิร์ตหรือผลิตภัณฑ์ที่จับต้องได้ ซึ่งทั้งสองอย่างนี้ทำให้ผู้ซื้อได้รับประสบการณ์ที่น่าจดจำ

หลักฐานการดำเนินการ

Music NFTs สามารถระดมทุนจากมวลชนได้ ซึ่งเป็นโอกาสที่ดีสำหรับศิลปินอิสระ ตัวอย่างเช่น Danny Saucedo ศิลปินชาวสวีเดนได้ออกซิงเกิ้ลหลายเพลงด้วยความช่วยเหลือจากแฟนๆ

นอกจากนี้ ผู้ที่ช่วยศิลปินคราวด์ฟันด์ยังสามารถได้รับ NFT เพื่อเป็นข้อพิสูจน์ถึงความมุ่งมั่นและการดำเนินการภายในกลุ่ม ซึ่งอาจนำไปสู่ผลประโยชน์เพิ่มเติมในภายหลัง เช่น การเปิดตัวเฉพาะแฟนๆ โอกาสในการเข้าร่วมการขายล่วงหน้า และอื่นๆ

3 แพลตฟอร์มหลักสำหรับ NFT ดนตรี

แม้ว่าแพลตฟอร์ม NFT จะยังคงสนับสนุนเครือข่ายสาธารณะค่อนข้างน้อย แต่แพลตฟอร์ม NFT ด้านดนตรีก็มีศิลปินที่มีชื่อเสียงอยู่แล้ว

แม้ว่าบริษัทแผ่นเสียงจะควบคุมลิขสิทธิ์และบริษัทอินเทอร์เน็ตก็มีการเข้าชม แพลตฟอร์ม NFT ด้านเพลงจะเชื่อมโยงศิลปินกับแฟนๆ โดยตรง สร้างความเป็นประชาธิปไตยให้กับเพลงด้วยการกำหนดราคาที่ขับเคลื่อนโดยแฟนๆ และทำให้อุตสาหกรรมเพลงอยู่ในมือของคนทั่วไปอย่างมั่นคง

ยุคใหม่สำหรับครีเอเตอร์

ตลาด NFT ได้ระเบิด เจาะตลาดศิลปะทั่วโลกทุกมุมในเวลาเพียงปีเดียว การเกิดขึ้นของเพลง NFT มีความเป็นไปได้ที่จะทำเช่นเดียวกันกับการบันทึกเสียงในขณะที่ให้ศิลปินควบคุมงานของพวกเขาได้มากขึ้น

• 10 ม.ค. 2021 เลสลีย์
• ที่มาข้อมูล: การวิเคราะห์รอยเท้า

รายงานนี้ส่งถึงคุณโดย Footprint Analytics

รอยเท้าคืออะไร

Footprint Analytics เป็นแพลตฟอร์มการวิเคราะห์แบบ all-in-one เพื่อแสดงภาพข้อมูลบล็อคเชนและค้นพบข้อมูลเชิงลึก มันทำความสะอาดและผสานรวมข้อมูลในเครือข่ายเพื่อให้ผู้ใช้ทุกระดับประสบการณ์สามารถเริ่มค้นคว้าโทเค็น โปรเจ็กต์ และโปรโตคอลได้อย่างรวดเร็ว ด้วยเทมเพลตแดชบอร์ดมากกว่าพันแบบพร้อมอินเทอร์เฟซแบบลากและวาง ทุกคนสามารถสร้างแผนภูมิที่กำหนดเองได้ในเวลาไม่กี่นาที เปิดเผยข้อมูลบล็อคเชนและลงทุนอย่างชาญฉลาดยิ่งขึ้นด้วย Footprint