Music NFT เป็นเครื่องมืออันทรงพลังในการเปลี่ยนผู้ชมให้กลายเป็นชุมชน

ในฐานะที่เป็นหนึ่งในอุตสาหกรรมบันเทิงที่เก่าแก่ที่สุดที่มีอยู่ ธุรกิจเพลงประสบกับความก้าวหน้าทางเทคโนโลยีมากมายที่ช่วยเพิ่มการยอมรับอย่างกว้างขวาง การแปลงเพลงเป็นดิจิทัลหมายความว่าศิลปินสามารถเข้าถึงผู้ชมทั่วโลก และการเผยแพร่ทางดิจิทัลทำให้ผู้คนมีพรสวรรค์ในการเข้าถึงเพลงอย่างไม่จำกัด 

ด้วยความก้าวหน้าในการจัดจำหน่ายเหล่านี้ ทำให้เกิดข้อเสียบางประการในการสร้างรายได้จากเพลง วิธีที่นักดนตรีทำเงินในรูปแบบดิจิทัลได้ลดกำไรจากรายได้จากสื่อหรือวิดีโอ ศิลปินถูกผลักดันให้กลับไปสร้างรายได้จากการทำงานออฟไลน์ เช่น คอนเสิร์ตและการขายสินค้า เนื่องจากภูมิทัศน์ออนไลน์เต็มไปด้วยคนกลางที่ฉวยโอกาส

“Web3 และแพลตฟอร์มที่มีอยู่ช่วยให้เราสร้างบทใหม่ของวงการเพลง” ทาคายูกิ ซูซูกิ ซีอีโอของ MetaTokyo — Web3 Entertainment Studio — บอกกับทาง Cointelegraph ว่า “เป็นการยากที่จะหาเพลงดีๆ ให้ฉันฟัง การตรวจสอบร้านแผ่นเสียงหลายแห่งในโตเกียวและบางครั้งก็ในต่างประเทศ ตอนนี้มันสามารถเข้าถึงได้มากผ่านการสตรีม”

กระบวนทัศน์ใหม่ของเครื่องมือ Web3 ทำให้ผู้สร้างมีวิธีการในการพัฒนาผู้ชมที่มีอยู่และแปลงเป็นชุมชน แฟนสัมพันธ์ กลายเป็นสิ่งสำคัญ และพวกเขาไม่เคยแน่นแฟ้นกับศิลปินใน Web3

Marcus Feistl ประธานเจ้าหน้าที่ฝ่ายปฏิบัติการของ Limewire ซึ่งเป็นตลาด Music NFT ที่แต่เดิมเป็นซอฟต์แวร์ฟรีแบบเพียร์ทูเพียร์ แพลตฟอร์มการแชร์ไฟล์เพลง บอกกับ Cointelegraph:

“อุตสาหกรรมเพลงและครีเอเตอร์กำลังใกล้จะถึงจุดเปลี่ยนอย่างแน่นอน โดยเปลี่ยนจากโมเดล Web2 ที่เน้นการบริโภคเนื้อหาไปเป็นโมเดล Web3 ที่เน้นการเป็นเจ้าของเนื้อหา ศิลปินเพิ่งเริ่มหาวิธีใช้ Web3 ให้เกิดประโยชน์สูงสุดเพื่อโต้ตอบกับผู้ชมของพวกเขา”

ท่ามกลางกรณีการใช้งานมากมายสำหรับ โทเค็นที่ไม่สามารถเปลี่ยนได้ (NFT), ที่แพร่หลายมากที่สุดคือ ความสามารถในการสร้างชุมชน รอบผู้ถือโทเค็น การเพิ่มขึ้นขององค์กรอิสระที่กระจายอำนาจได้ทดลองกับ การประสานงานชุมชนเหล่านี้ ในแบบฉบับดิจิทัล ทั้งหมดนี้ปลดล็อกโอกาสที่เป็นไปได้สำหรับศิลปินอิสระที่เต็มใจที่จะสร้างสรรค์สิ่งใหม่ ๆ ในพื้นที่เพลงซ้ำครั้งต่อไป

สะเทือนวงการเพลงอีกครั้ง

วงการเพลงพร้อมเสมอที่จะลองสิ่งใหม่ๆ Mattias Tengblad ซีอีโอและผู้ร่วมก่อตั้ง Corite ซึ่งเป็นแพลตฟอร์มเพลงคราวด์ฟันดิ้งบนบล็อคเชนกล่าวกับ Cointelegraph ว่า “เมื่อมิวสิควิดีโอออกมาในช่วงทศวรรษที่ 80 มันเป็นเรื่องใหม่ทั้งหมด และผู้คนก็ไม่แน่ใจว่าจะทำอย่างไร การยอมรับสิ่งเหล่านี้มักจะเริ่มต้นอย่างช้าๆ แต่ในที่สุดก็กลายเป็นกระแสหลัก”

แพลตฟอร์ม Web3 อยู่ในช่วงเริ่มต้น ผู้ใช้ส่วนใหญ่มีความเข้าใจในการเข้ารหัสลับและมีความเข้าใจทางเทคนิคขั้นพื้นฐานเกี่ยวกับวิธีการโต้ตอบแบบออนไลน์ ในขณะที่พื้นที่พัฒนา แพลตฟอร์มเพลง Web3 สามารถกลายเป็นส่วนสำคัญในการดำเนินธุรกิจและการตลาดของค่ายเพลงและศิลปินเอง

โอกาสที่นำเสนอโดยเทคโนโลยีนี้ช่วยอำนวยความสะดวกในการเชื่อมต่อระหว่างบุคคลที่มีความคิดเหมือนกันเพื่อทำลายอุปสรรคก่อนหน้าในการสร้างชุมชน “เป็นการยากที่จะรักษาความสัมพันธ์ที่ดีในอุตสาหกรรมนี้ไว้” ซูซูกิสะท้อน “ฉันได้พบและติดต่อกับผู้คนที่มองการณ์ไกลอยู่เสมอ”

นวัตกรรมเหล่านี้ไม่ได้มีเฉพาะผู้บุกเบิกวงการเพลงเท่านั้น และเยาวชนที่มีพรสวรรค์ใน Web3 สามารถเปิดประตูสู่การแสดงออกและการสร้างรายได้ใหม่ๆ เป็นการกระตุ้นให้ความสัมพันธ์ระหว่างศิลปิน พ่อค้าคนกลาง และแฟนๆ เปลี่ยนไปเป็นชุมชน

ที่เกี่ยวข้อง Web3 กำลังสร้างแนวเพลงใหม่ที่ขับเคลื่อนด้วย NFT

นวัตกรรมทางดนตรีช่วยให้ศิลปินเหล่านั้นได้ทดสอบเทคโนโลยีใหม่ ๆ พร้อมโอกาสในการเป็นศิลปินที่เป็นที่ยอมรับคนต่อไปของคนรุ่นต่อไป สิ่งนี้สามารถลดความสำคัญของค่ายเพลงที่มีต่อความสำเร็จของศิลปินได้ บริษัทแผ่นเสียงหลายแห่งเข้ามามีส่วนร่วมด้วยการย้ายกิจกรรมบางอย่างในเครือข่ายและปล่อยคอลเลกชัน NFT

“จำเป็นต้องมีค่ายเพลงอยู่เสมอ แต่ฉันคิดว่าค่ายเพลงที่ไม่ปรับตัวเข้ากับภูมิทัศน์ที่เปลี่ยนแปลงไปนั้นมีความเสี่ยงที่จะถูกทิ้งไว้ข้างหลัง” Tengblad กล่าวเสริม:

“เมื่อคุณมีกลุ่มผู้สนับสนุนที่ภักดี ฉันคิดว่าเทคโนโลยีเปิดประตูให้คุณสร้างรายได้จากงานของคุณโดยตรง ในขณะเดียวกันก็แบ่งปันผลประโยชน์ของความสำเร็จของคุณกับผู้สนับสนุนของคุณด้วย”

การดรอป NFT ของเพลงที่ประสบความสำเร็จแสดงให้เห็นว่า Web3 สามารถขัดขวางรูปแบบการระดมทุนได้อย่างไร โดยอนุญาตให้ศิลปินไปหาแฟนๆ เพื่อหาเงินทุนได้โดยตรง ศิลปินที่พยายามมีส่วนร่วมกับชุมชนและสร้างความสัมพันธ์โดยตรงกับแฟนเบสจะได้รับประโยชน์สูงสุดจาก Web3

จากผู้ชมสู่ชุมชน

โดยทั่วไปแล้วผู้ชมจะเข้าใจว่าเป็นความสัมพันธ์แบบทางเดียว ในขณะที่ชุมชนแนะนำการสื่อสารแบบสองทางระหว่างศิลปินกับแฟนๆ เพื่อให้ชุมชนมีประสิทธิผล ผู้ที่เกี่ยวข้องควรเสริมสร้างกระบวนการสร้างสรรค์โดยรับฟังความต้องการของกันและกันและเสนอแนวทางแก้ไขเพื่อให้ชุมชนโดยรวมดีขึ้น 

ในขณะที่ศิลปินเปลี่ยนไปใช้แนวทางที่ขับเคลื่อนโดยชุมชนมากขึ้น blockchain และ NFT ช่วยให้ศิลปินสามารถระดมทุนจากแฟนๆ ของพวกเขาได้โดยไม่มีพ่อค้าคนกลาง และเสนอผลประโยชน์และโอกาสที่ไม่เหมือนใครให้กับผู้ที่มีส่วนร่วมกับพวกเขา แพลตฟอร์มที่มีอยู่ยังคงเป็นเครื่องมือสำคัญสำหรับการสร้างชุมชนและการเผยแพร่เพลงเพื่อเสริมกลยุทธ์ Web3

“การบันทึกแบบดิจิทัลที่ราคาไม่แพงได้นำไปสู่การระเบิดของนักดนตรีบน YouTube ที่เข้าถึงชุมชนของพวกเขาสำหรับการทำงานร่วมกัน การตอบรับทันที สตรีมแบบสด ฯลฯ” Tengblad ให้ความเห็น “โปรแกรมโซเชียลมีเดียและแชท เช่น Twitter, Instagram, TikTok, Telegram และ ความไม่ลงรอยกันทำให้ผู้คนที่สนใจในสิ่งที่คุณกำลังทำมีโอกาสที่จะมีส่วนร่วมกับเนื้อหาของคุณมากขึ้น เชื่อมต่อกับคุณและกันและกัน”

หากศิลปินโพสต์วิดีโอใหม่บน Youtube ชุมชนของพวกเขาสามารถมีส่วนร่วมในงานของศิลปินได้โดยการให้ข้อเสนอแนะในทันทีและเสนอแนวคิดใหม่ๆ ที่จะช่วยให้ศิลปินเติบโตและพัฒนาต่อไปได้

กิจกรรมที่ดำเนินการโดยชุมชนมีแนวโน้มที่จะได้รับผลกระทบที่ยิ่งใหญ่กว่าและส่งผลต่อการเติบโตของศิลปินในทันที ด้วยการสนับสนุนจากชุมชนที่เข้มแข็ง ศิลปินจึงมีรากฐานที่มั่นคงในการสร้างอาชีพ

ล่าสุด: NFTs จะนำ crypto มาสู่ผู้ใช้หลายพันล้านคน นักลงทุน VC อธิบาย

กระบวนการมีส่วนร่วมระหว่างศิลปินและชุมชนของพวกเขาจะต้องเรียบง่ายที่สุด ซูซูกิอธิบายว่า:

“Web3 จะให้พลังแก่ศิลปินและครีเอเตอร์มากขึ้น ดังนั้นจึงจำเป็นต้องมีการศึกษา ตัวกลางอาจเป็นผู้สนับสนุนหรือผู้สนับสนุนในชุมชนที่ไม่สกัดกั้นข้อมูลหรือเงิน”

สิ่งนี้เริ่มต้นด้วยการสื่อสารที่ชัดเจนและทำให้ทุกคนเข้าถึง NFT ได้มากขึ้น การทำให้ NFTs และรูปแบบการเป็นเจ้าของเนื้อหาใกล้ชิดกับแฟนๆ มากขึ้นคือสิ่งที่จะขับเคลื่อนชุมชนศิลปินในท้ายที่สุด เนื่องจากจะสร้างการเชื่อมต่อที่แข็งแกร่งขึ้นและมีความพิเศษเฉพาะตัวระหว่างแฟนๆ และครีเอเตอร์

“สำหรับครีเอเตอร์ นี่หมายถึงกระบวนการเริ่มต้นใช้งานด้วยตนเองที่ใช้งานง่าย ซึ่งพวกเขาสามารถสร้างโปรเจ็กต์ NFT แรกได้ด้วยการคลิกเพียงไม่กี่ครั้ง” Fesitl กล่าวสรุป “สำหรับแฟนๆ นั่นหมายความว่า คุณสามารถใช้บริการการดูแลเต็มรูปแบบโดยไม่ต้อง ต้องการเป็นเจ้าของกระเป๋าเงินหรือเชื่อมต่อกระเป๋าเงินภายนอกโดยตรง เพื่อมอบประสบการณ์ Web3 เต็มรูปแบบ”

ศิลปินที่พร้อมจะประสบความสำเร็จในอุตสาหกรรมปัจจุบันมากที่สุดคือคนที่เต็มใจใช้เครื่องมือทุกอย่างที่มีเพื่อสร้างชุมชนเชิงโต้ตอบและมีส่วนร่วมกับงานของตน