ตามหาคนที่ไม่ทำร้ายศิลปินและแฟนๆ

NFT ด้านดนตรี: ควรจะยุติธรรมกว่าสำหรับศิลปินและแฟนๆ ของพวกเขา แต่ที่จริงแล้ว สิ่งที่ตรงกันข้ามได้เกิดขึ้นแล้ว นี่คือการแก้ไขตามที่ Obie Fernandez ซีอีโอของ RCRDSHP.

Blockchain ดึงดูดผู้สร้าง นักดนตรี และแฟน ๆ ด้วยสัญญาว่าอนาคตที่กระจายอำนาจและเป็นประชาธิปไตยมากขึ้นสำหรับวงการเพลง บนแพลตฟอร์ม Web2 เช่น Spotify และ YouTube ศิลปินจะได้รับเงินเพียงเศษเสี้ยวเซ็นต์ต่อการสตรีม โดยไม่มีการควบคุมว่าเพลงของพวกเขาถูกใช้หรือสร้างรายได้อย่างไร ในเวลาเดียวกัน คนในวงการอุตสาหกรรมได้กำไรจากผลงานของศิลปิน ซึ่งมักจะมีความโปร่งใสเพียงเล็กน้อยหรือไม่มีเลย

สตาร์ทอัพด้านบล็อกเชนด้านดนตรีบางรายต้องการใช้เทคโนโลยีนี้เพื่อให้ศิลปินสามารถตัดพ่อค้าคนกลาง ติดต่อกับแฟนๆ ได้โดยตรง และรับส่วนแบ่งรายได้ที่เพิ่มขึ้นจากเพลงของพวกเขา NFT (ไม่ใช่ทดแทน โทเค็น) ให้คำมั่นสัญญาพิเศษในการให้ศิลปินควบคุมวิธีการใช้งาน แจกจ่าย และสร้างรายได้เพลงของพวกเขาได้เพิ่มขึ้นอย่างมาก NFT อาจเป็นตัวเปลี่ยนเกมสำหรับวงการเพลง ทำให้ศิลปินมีความเป็นธรรมและยั่งยืนมากขึ้น แต่ยังไม่มีอะไรเปลี่ยนแปลงไปทีเดียว

NFTs ดนตรีไม่ปฏิบัติตามคำมั่นสัญญาของการทำให้เป็นประชาธิปไตย

จนถึงปัจจุบัน Music NFT ได้ให้ประโยชน์อย่างมากกับศิลปินและนักลงทุนที่ร่ำรวยจำนวนเล็กน้อย ในขณะที่ไม่รวมแฟนเพลงและครีเอเตอร์ส่วนใหญ่

NFT เพลงที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดมักจะเป็น ราคาไม่แพง ให้กับแฟนเพลงกระแสหลักโดยเฉพาะผู้ที่มาจากประเทศกำลังพัฒนา ปีที่แล้ว ศิลปิน EDM ชื่อดังอย่าง 3LAU สามารถขาย NFT มูลค่า 11.6 ล้านดอลลาร์เพื่อจุดประกายให้เกิดปรากฏการณ์ NFT ทางดนตรี แต่ราคาของสินค้าที่เขาขายทำให้ทุกคนเอื้อมไม่ถึง ยกเว้นนักสะสมที่ร่ำรวยที่สุด Kings of Leon สร้างรายได้มากกว่า 2 ล้านดอลลาร์จากการขายคอลเลกชั่น NFT ที่มีสินค้าราคาชิ้นละ 95 ถึง 2,500 ดอลลาร์

เห็นได้ชัดว่าเราอยู่ในช่วงเริ่มต้นของวงจรการรับเอา NFT ไม่ว่าข้อกังวลของพวกเขาจะสมเหตุสมผลหรือไม่ก็ตาม แฟน ๆ จำนวนมากต่างก็ไม่ชอบความคิดที่จะผสม crypto กับดนตรีตั้งแต่แรก จึงไม่น่าแปลกใจที่นักดนตรีมืออาชีพส่วนใหญ่ยังไม่สร้างรายได้จาก NFT เมื่อเร็ว ๆ นี้ รายงานโดย Vice พบว่าเศรษฐกิจ NFT นั้นไม่เท่าเทียมกับอุตสาหกรรมเพลงแบบดั้งเดิมและดาราเพลงป๊อป โดยมีศิลปินและนักลงทุนจำนวนเล็กน้อยได้รับประโยชน์อย่างไม่สมส่วน

บางคนอาจชี้ให้เห็นว่าประมาณสามในสี่ของ NFTs เพลงทั้งหมดขายได้น้อยกว่า $15 แต่ราคาน้ำมันที่สูงอย่างไร้เหตุผลใน Ethereum บล็อกเชนทำให้ครีเอเตอร์รายเล็กและแฟนๆ มีส่วนร่วมได้ยาก แม้จะมีความก้าวหน้าเมื่อเร็วๆ นี้ แต่ก็สามารถพูดได้อย่างปลอดภัยว่า NFTs เพลงที่ประสบความสำเร็จส่วนใหญ่นั้นซื้อและขายโดยนักเก็งกำไร crypto ที่ร่ำรวยจำนวนเล็กน้อยซึ่งแทบไม่มีความเกี่ยวข้องกับวงการเพลงเลย

เพลง NFT

ทำให้ความไม่เท่าเทียมกันที่มีอยู่รุนแรงขึ้น

Iris Nevins ผู้ประกอบการที่สนับสนุนศิลปิน NFT ผิวดำ อธิบาย, “ความเหลื่อมล้ำด้านความมั่งคั่งมีอยู่มากมายตามเพศและเชื้อชาติและชาติพันธุ์”

Nevins กล่าวถึงข้อเท็จจริงที่ว่าวงการเพลงมีความไม่เท่าเทียมกัน โดยที่ผู้หญิงและคนผิวสีถูกกีดกันจากโอกาสและการชดเชยอย่างไม่สมส่วน ความไม่เท่าเทียมกันนี้กำลังถูกจำลองแบบในระบบเศรษฐกิจ NFT ตัวอย่างเช่น บางส่วน รายงาน แสดงให้เห็นว่ามากถึง 77% ของ NFTs ขายโดยผู้ชาย

แม้แต่งานศิลปะที่ปรากฎใน NFTs เองก็เริ่มแบ่งชั้นตามเชื้อชาติและเพศ โดยสินทรัพย์ดิจิทัลบางส่วนมีค่ามากกว่าทรัพย์สินอื่นๆ อย่างน่าสงสัย ปัญหาที่อาจเกิดขึ้นได้รับการเน้นในล่าสุด บทความของ Bloombergซึ่งตรวจสอบราคาของ CryptoPunks ซึ่งเป็นหนึ่งใน NFT ที่เร็วและได้รับความนิยมมากที่สุด บทความพบว่าโดยเฉลี่ยแล้ว CryptoPunk ที่มีผิวสีอ่อนนั้นขายได้มากกว่าคนผิวคล้ำ ในทำนองเดียวกัน CryptoPunk เพศชายก็ขายได้มากกว่าผู้หญิง

CryptoPunks

มีคำอธิบายที่เป็นไปได้หลายประการสำหรับความคลาดเคลื่อนของราคาเหล่านี้ อาจเป็นได้ว่าผู้ซื้อกำลังซื้อ CryptoPunk ที่ดูเหมือนพวกเขามากที่สุด หรือพวกเขามองว่ามีค่าที่สุด แต่ไม่ว่าด้วยเหตุผลใด โลกดิจิทัลก็เหมือนกับโลกแห่งความเป็นจริง ไม่มีการกีดกันการเหยียดเชื้อชาติและการกีดกันทางเพศ และเมื่อ NFT ได้รับความนิยมมากขึ้น ก็มีแนวโน้มว่าความเหลื่อมล้ำเหล่านี้อาจเด่นชัดขึ้น

เมื่อคิดให้ใหญ่ขึ้น metaverse ซึ่งเป็นโลกดิจิทัลที่ผู้คนสามารถสร้างและอาศัยอวาตาร์ได้ กำลังเริ่มเป็นรูปเป็นร่างแล้ว หากอคติแบบเดียวกันนี้ยังคงมีอยู่ในโลกใหม่นี้ แทนที่จะสร้างสนามแข่งขัน metaverse สามารถทำซ้ำและขยายความไม่เท่าเทียมกันที่มีอยู่ได้

สิ่งสำคัญคือต้องจัดการกับปัญหาเหล่านี้ในตอนนี้ ก่อนที่ปัญหาเหล่านี้จะกลายเป็นเรื่องที่ฝังรากลึกไปมากกว่านี้ มิฉะนั้น metaverse อาจกลายเป็นอีกที่หนึ่งที่คนรวยรวยขึ้นและคนจนถูกทิ้งไว้ข้างหลัง

เมื่อพูดถึงดนตรีโดยเฉพาะ ผู้ประกอบการในพื้นที่ควรหาวิธีขจัดอุปสรรคระหว่างศิลปินและแฟนๆ ให้มากขึ้น ในขณะเดียวกันก็คอยจับตาดูการสร้างเศรษฐกิจ NFT ที่ครอบคลุมมากขึ้น ซึ่งจะเป็นประโยชน์ต่อผู้มีส่วนได้ส่วนเสียทั้งหมด ไม่ใช่แค่ผู้มั่งคั่งและเป็นที่นิยมเท่านั้น

Music NFTs: เพลงที่เป็นประชาธิปไตยอย่างแท้จริง

ตลาดกลาง NFT ที่เข้าถึงได้และครอบคลุมสำหรับแฟนเพลงและครีเอเตอร์ทุกคน ตัวอย่างเช่น, RCRDSHP เป็นเพลงใหม่ ตลาด NFT ที่ออกแบบมาโดยเฉพาะเพื่อประโยชน์ของนักดนตรีที่ทำงานและแฟน ๆ นับล้านของพวกเขานอกพื้นที่ crypto

ความสามารถในการจ่ายเป็นหัวใจสำคัญของภารกิจของ RCRDSHP ของสะสมดิจิทัลที่ได้รับการสนับสนุนจาก NFT ส่วนใหญ่บนแพลตฟอร์มมีราคาอยู่ที่ 1-50 ดอลลาร์สหรัฐฯ และสามารถซื้อได้ด้วยบัตรเครดิต ทำให้แฟนๆ ทั่วโลกเข้าถึงได้ แฟน ๆ สามารถเดิมพันของสะสมของพวกเขาเพื่อรับรายได้แบบพาสซีฟสำหรับศิลปินที่พวกเขาชื่นชอบ แม้ว่าจะมีเพียงไม่กี่รายการในคอลเลกชันของพวกเขา ศิลปินสนับสนุนการปักหลักโดยการออกอากาศของสะสม ดนตรี ตั๋วงานแสดงสด และสิ่งอำนวยความสะดวกประเภทอื่นๆ ให้กับผู้มีส่วนได้ส่วนเสีย เพื่อสร้างกระแสตอบรับเชิงบวก

ตรงกันข้ามกับตลาด NFT ส่วนใหญ่ ผู้เล่น RCRDSHP จะทำมากกว่าแค่เดิมพันกับมูลค่าการถือครองของพวกเขา คุณสมบัติต่างๆ ได้แก่ การเผาไหม้ การรวมกลุ่ม การผสม และการปักหลัก การกระทำที่สนุกและเข้าถึงได้สำหรับผู้เล่นส่วนใหญ่โดยไม่คำนึงถึงสถานะทางเศรษฐกิจของพวกเขา การเผาไหม้ NFT ทำให้เกิดความขาดแคลนในการรวบรวมและสร้างรายได้ให้กับผู้ถือ Massing ช่วยให้ผู้ถือครองรวมสินทรัพย์ที่คล้ายกันเพื่อสร้าง NFT ที่หายากขึ้น และสุดท้าย เดิมพันพวกเขาเพื่อสร้างผลตอบแทนที่สำคัญมากขึ้นสำหรับศิลปินของพวกเขา

รุ่นใหม่

โมเดลเกม RCRDSHP ดูเหมือนจะจัดวางความสนใจของศิลปินและผู้เล่นในรูปแบบใหม่ที่นอกเหนือไปจากการเก็งกำไรและความโลภที่ล้นหลาม ทีมงานให้เครดิตกับรากเหง้าของพวกเขาในวัฒนธรรมที่คลั่งไคล้และการยอมรับ PLUR (Peace Love Unity Respect) เป็นแนวทางสำหรับโครงการ การเน้นย้ำที่ RCRDSHP นั้นมุ่งเน้นไปที่พลังทางจิตวิญญาณของดนตรีอย่างไม่มีแดกดัน เพื่อทำให้เราทุกคนเป็นมนุษย์ที่ดีขึ้น ทำให้มันเป็นสิ่งที่แปลกและห่างไกลในโลกของการเริ่มต้นที่เกี่ยวข้องกับบล็อคเชน

ยังคงโดยการสร้างตลาด NFT ที่ครอบคลุมและเข้าถึงได้มากขึ้นซึ่งมีหัวใจที่ถูกต้องในสถานที่ที่เหมาะสม RCRDSHP หวังที่จะขับเคลื่อนการเปลี่ยนแปลงในเชิงบวกในอุตสาหกรรมเพลง ความฝันของเราคืออุตสาหกรรมที่ยุติธรรมและยั่งยืนมากขึ้นสำหรับศิลปินและแฟนๆ ของพวกเขา

เกี่ยวกับผู้เขียน

Obie Fernandez เป็นนักเขียนที่ตีพิมพ์และเป็นผู้ประกอบการต่อเนื่อง เขาเป็นผู้ก่อตั้งและซีอีโอของ RCRDSHPซึ่งเป็นแพลตฟอร์ม NFT เพลงที่สร้างโดยและสำหรับศิลปินเพลง รวมถึงตัวเขาเองในฐานะโปรดิวเซอร์เพลงอิเล็กทรอนิกส์และดีเจ ก่อนที่จะเปิดตัว RCRDSHP Obie ดำรงตำแหน่ง CTO ของ Andela ซึ่งเป็นสตาร์ทอัพที่ได้รับการสนับสนุนจาก VC ที่ใหญ่ที่สุดในแอฟริกา

มีเรื่องจะพูด เพลง NFTs หรืออย่างอื่น? เขียนถึงเรา หรือเข้าร่วมการสนทนาใน .ของเรา ช่องโทรเลข. นอกจากนี้คุณยังสามารถจับเราได้ที่ ติ๊ก ต๊อก, Facebook,หรือ Twitter.

ข้อจำกัดความรับผิดชอบ

ข้อมูลทั้งหมดที่มีอยู่ในเว็บไซต์ของเราเผยแพร่โดยสุจริตและเพื่อวัตถุประสงค์ในการให้ข้อมูลทั่วไปเท่านั้น การดำเนินการใด ๆ ที่ผู้อ่านดำเนินการกับข้อมูลที่พบในเว็บไซต์ของเราถือเป็นความเสี่ยงของตนเอง

ที่มา: https://beincrypto.com/music-nfts-in-search-of-those-that-dont-hurt-artists-and-fans/