กรณีการใช้งานที่เกี่ยวข้องกับดนตรีสำหรับเทคโนโลยี Web3 นั้นกำลังทวีคูณขึ้นเรื่อยๆ เนื่องจากอุตสาหกรรมนี้กำลังเดินหน้าสู่การยอมรับ จาก การทำให้เป็นประชาธิปไตย ค่าลิขสิทธิ์เพลง และ การออกใบอนุญาต blockchain ให้กับบริษัทดั้งเดิม กดไลก์ Sony Entertainment ยื่นจดสิทธิบัตร สำหรับโทเค็นที่ไม่สามารถเปลี่ยนได้ - (NFT) - เพลงที่ผ่านการรับรองความถูกต้อง
ในขณะที่ เพลงแดนซ์อิเล็คทรอนิคส์ และป๊อปดูเหมือนจะได้รับความสนใจมากที่สุดในแง่ของเพลง NFT พวกเขายังสร้างความแตกต่างในมากขึ้น พื้นที่ดั้งเดิมเช่นโอเปร่า.
เช่นเดียวกับเครื่องมือใหม่และแปลกใหม่ แต่มีผู้สร้างที่อาศัยอยู่นอกโฆษณา สิ่งนี้มักพบเห็นได้ใน “shitcoins” และโปรเจ็กต์ pump-and-dump NFT ซึ่งทั้งสองอย่างนี้มีมูลค่าเพียงเล็กน้อยหรือไม่มีเลยหรือมีประโยชน์ในระยะยาว
เมื่อเพลง NFT ได้รับความนิยมมากขึ้น โปรเจ็กต์เพลง NFT หลายร้อยรายการปรากฏขึ้นบน Twitter สร้างสิ่งที่สามารถมองได้ว่าเป็นประเภทย่อยของเพลง NFT
การปฏิวัติทางดนตรีอยู่ที่นี่
อุปทาน: 4444
ราคามิ้นต์: .11 ETH
วันที่: วันศุกร์ 9/23 pic.twitter.com/d0iunVvwhV— บล็อคโทน (@blocktones) September 9, 2022
โฆษณาทั้งหมดทำให้เกิดคำถาม: ดนตรีหรือความปรารถนาที่จะสร้างเพลง NFT มาก่อนคืออะไร?
Cointelegraph พูดคุยกับครีเอเตอร์ในอุตสาหกรรมเพลง NFT เพื่อตอบคำถามประเภทไก่และไข่และทำความเข้าใจแนวเพลงใหม่นี้
ที่เกี่ยวข้อง ผู้เชี่ยวชาญอธิบายว่า NFT ด้านดนตรีจะช่วยเพิ่มการเชื่อมต่อระหว่างผู้สร้างและแฟน ๆ ได้อย่างไร
Adrien Stern ซีอีโอและผู้ก่อตั้ง Reveel ซึ่งเป็นแพลตฟอร์มแบ่งปันรายได้ของ Web3 สำหรับนักดนตรี กล่าวว่าขณะนี้ NFTs ทำลายแนวเพลงมากกว่าการสร้าง:
“NFT ดนตรีเป็นการต่อต้านแนวเพลง เราเห็นความหลากหลายและเสรีภาพในการสร้างสรรค์มากขึ้นใน NFTs ราวกับว่าในที่สุดศิลปินก็มีอิสระที่จะสร้างสรรค์เพื่อประโยชน์ในการสร้างสรรค์และไม่เหมาะกับอัลกอริธึม”
ก่อน NFTs คลื่นลูกต่อไปของนักดนตรีอินเทอร์เน็ตกำลังสร้างเพลงสำหรับการเผยแพร่ในคลิปวิดีโอสั้น ๆ “ไม่ต้องสงสัยเลยว่าศิลปินได้รับอิสระอย่างสร้างสรรค์จาก NFTs พวกเขาไม่ต้องเขียนเพลงสำหรับวิดีโอ TikTok 30 วินาทีอีกต่อไป” สเติร์นกล่าว
ตัวอย่างหนึ่งสามารถเห็นได้จากนักดนตรี NFT Sammy Arriaga ซึ่งใช้ประโยชน์จากชุมชนอินเทอร์เน็ตของเขาบน TikTok และ Twitter เพื่อขาย NFT เพลงมากกว่า 4,000 รายการ
เพื่อนคนนี้กำลังร้องเพลงเศร้าพิกเซล rn และฉันรักมัน https://t.co/AIoxhTgRvN
— N1FTey (@N1FTey) September 13, 2022
Thomas “Pip” Pipolo นักดนตรี NFT และผู้สร้างค่ายเพลงบล็อคเชน บอกกับ Cointelegraph ว่าความหลงใหลในศิลปะของเขาในการสร้างดนตรีมาก่อนสิ่งอื่นใด:
“แรงผลักดันในการสร้างดนตรีและใช้ NFTs เป็นเครื่องมือทางศิลปะเพื่อให้มีผลิตภัณฑ์จริงเพื่อขายให้กับแฟน ๆ และนักลงทุนคือสิ่งที่กระตุ้นให้ฉัน”
อย่างไรก็ตาม เมื่อพูดถึงดนตรีที่ถูกกระตุ้นสำหรับการสร้าง NFT Pipolo กล่าวว่าเพลงที่ดีคือเพลงที่ดีและเพลงที่ไม่ดีก็คือเพลงที่ไม่ดี ไม่ว่าจะเป็นใน Web2 หรือ Web3:
“สิ่งที่ฉันคิดว่าสำคัญที่จะเลิกขายเพลงที่ 'แย่' หรือ 'คุณภาพน้อยกว่า' ก็คือศิลปินขายได้มากกว่าเพลงของพวกเขา”
ความสำคัญอยู่ที่เทคโนโลยีที่ช่วยให้ศิลปินใช้เครื่องมือที่เข้าถึงได้ เช่น ศิลปินใน Twitter เพื่อขายบุคลิกและเรื่องราวของพวกเขา ในขณะที่ให้แฟนๆ มีความน่าเชื่อถือมากขึ้นในฐานะเจ้าของและผู้เข้าร่วมมากกว่าที่จะเป็นแค่ผู้ติดตาม Pipolo กล่าวว่า "ยกระดับสนามเด็กเล่นสำหรับผู้ที่มีความสามารถ แต่ขาดการเชื่อมต่อ"
Jeremy Fall ผู้ก่อตั้งค่ายเพลงของ Web3 ได้สนับสนุนคำกล่าวนี้และกล่าวว่ามันไม่ได้เกี่ยวกับโฆษณาแต่อย่างใด ยิ่งไปกว่านั้น แนวคิดก็คือ:
“เพื่อใช้เทคโนโลยีเพื่อสร้างประสบการณ์เสริมเกี่ยวกับดนตรีที่ผู้คนไม่เคยได้รับมาก่อน”
Fall กล่าวว่านักดนตรีจำเป็นต้องรวมศิลปะหลายประเภทในการสร้างสรรค์ของพวกเขาอยู่เสมอ ไม่ว่าจะเป็นภาพ การแสดง เสียง และวิดีโอ และเครื่องมือ Web3 ใหม่เหล่านี้ก็เอื้ออำนวย
เท่าที่โฆษณาเกินจริง ในหลาย ๆ สถานการณ์ที่เกี่ยวกับดนตรี ฉันทามติก็คือว่ามันมีทั้งที่ได้มาและเป็นธรรมชาติ นักดนตรีและผู้สร้างเพลงของ Web3 เช่น Pipolo, Fall และ Stern ต่างก็มองว่าเพลง NFT เป็นผลมาจากพลังที่แท้จริงของเทคโนโลยีการกระจายอำนาจ
ที่มา: https://cointelegraph.com/news/web3-is-creating-a-new-genre-of-nft-driven-music