Emily Xie ผู้สร้าง NFT – นิตยสาร Cointelegraph

Emily Xie จากนิวยอร์กกำลังสำรวจพรมแดนใหม่ของศิลปะดิจิทัลโดยผสมผสานทักษะและความหลงใหลในวิทยาการคอมพิวเตอร์และศิลปะเชิงกำเนิด 

ในเวลาไม่ถึงสองปี นับตั้งแต่ที่เธอสร้าง NFT ครั้งแรกในเดือนมีนาคม 2021 เธอได้รับความสนใจจากนักสะสมมากมาย เช่น Punk6529, DC Investor และ Bob Loukas และเพิ่งลาออกจากงานด้านวิศวกรรมซอฟต์แวร์เพื่อดำเนินชีวิตอย่างเต็มตัว ศิลปินแห่งกาลเวลา 

“ฉันเรียนประวัติศาสตร์ศิลปะ เรียนหลักสูตรศิลปะในสตูดิโอ แต่ก็เรียนวิทยาการคำนวณและวิศวกรรมศาสตร์ด้วย ฉันสร้างงานศิลปะทุกประเภทตั้งแต่โตมา แต่มันเป็นสื่อดั้งเดิมมากกว่า ในฐานะวิศวกรซอฟต์แวร์ ฉันหวังอยู่เสมอว่าจะผสมผสานความรักในการเขียนโปรแกรมเข้ากับความรักในศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ของฉัน” Xie กล่าว 

ค้นพบศิลปะการกำเนิด

“ฉันพบความปรารถนานั้นในศิลปะเชิงกำเนิดในช่วงปี 2015–2016 มันสมเหตุสมผลมากในการสร้างงานศิลปะด้วยรหัส คุณจะไม่ได้รับชุดค่าผสมที่ตรงและสวยงามมากไปกว่าสองฟิลด์นี้”

“มันเต็มไปด้วยการสำรวจ คุณมีส่วนร่วมกับเทคโนโลยีในทางที่สร้างสรรค์ เพราะมันได้ฝึกสมองทั้งสองซีก และนั่นเป็นสิ่งที่หาได้ยาก” 

Xie อธิบายว่าความรักที่เธอมีต่อการสร้างงานศิลปะแบบสร้างสรรค์มาจากอิสระที่เธอปล่อยให้ความคิดสร้างสรรค์ของเธอเป็นอิสระ และเธอก็หลงทางในกระบวนการนี้ 

“ศิลปะกำเนิดเป็นสมาธิสำหรับฉัน เมื่อไหร่ก็ตามที่ฉันทำมันได้ ฉันถูกดูดเข้าไปจริงๆ โลกรอบตัวฉันจะหายไป และฉันจะใช้เวลาหลายชั่วโมงในการเขียนโปรแกรมและดูว่าอัลกอริทึมอาจทำอะไรได้บ้าง”

“ก่อน NFTs ไม่มีโอกาสมากนักที่จะหาเลี้ยงชีพจากมัน เมื่อ NFTs เข้ามา มันเป็นครั้งแรกที่ฉันเห็นเส้นทางสำหรับตัวเองในการหาเลี้ยงชีพในฐานะศิลปิน” 

ได้รับแรงบันดาลใจจากศิลปะเอเชียตะวันออก คอลเลคชัน “Memories of Qilin” ของ Xie เปิดตัวผ่าน Art Blocks เมื่อปีที่แล้ว และขณะนี้มียอดขายรองแล้วกว่า 4,400 ETH (7.4 ล้านดอลลาร์ที่ราคา ETH ปัจจุบัน)

ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2022 Xie ร่วมกับ Bright Moments สำหรับคอลเลกชั่น "Off Script" จำนวน 100 ชิ้นของเธอ ซึ่งเป็นการนำเสนออัลกอริทึมของคอลลาจศิลปะสมัยใหม่ในศตวรรษที่ 20 

เมื่อเร็วๆ นี้ เธออาศัยอยู่ในนิวยอร์กโดยร่วมมือกับ Los Angeles County Museum of Art และเธอยังทำงานร่วมกับ SuperRare และ Objkt (Tezos) 

อิทธิพล

Xie ได้รับอิทธิพลจากศิลปินและสไตล์ต่างๆ มากมาย แต่โดยเฉพาะเจาะจงเฉพาะศิลปินภาพอุกิโยะชาวญี่ปุ่น Hokusai ซึ่งเป็นที่รู้จักกันดีที่สุดจากภาพพิมพ์แกะไม้คลื่นลูกใหญ่อันโด่งดัง และ Picasso จิตรกรชาวสเปนผู้ปฏิวัติศิลปะนามธรรมด้วยการเขียนแบบลูกบาศก์ 

“สำหรับฉัน ฉันชอบศิลปินแนวแอ็บสแตร็กชั่นนิสต์และศิลปินคอลลาจสมัยใหม่ตอนต้น แต่บางชื่อที่นึกถึงก็คือโฮคุไซและปิกัสโซ” เธอกล่าว และยังหมายถึงไทเลอร์ ฮอบส์ ศิลปิน NFT ของ “Fidenza”

อ่านเพิ่มเติม: Tyler Hobbs เขียนซอฟต์แวร์ที่สร้างงานศิลปะมูลค่านับล้าน

“มีศิลปินมากมายที่เป็นแรงบันดาลใจให้ฉันตลอดหลายปีที่ผ่านมา ไทเลอร์ ฮอบส์เป็นหนึ่งในนั้น ผมขอบอกด้วยว่า Zach Lieberman เป็นแรงบันดาลใจที่ยิ่งใหญ่” Xie กล่าว 

“โดยทั่วไปแล้ว แนวเพลงที่มีอิทธิพลต่อฉันคือคอลลาจและสิ่งทอ ฉันได้แรงบันดาลใจมากมายในโลกแห่งความเป็นจริงจากพวกเขา” 

สไตล์ส่วนตัว ของกำเนิดศิลปะ

สไตล์ที่สวยงามน่าพึงพอใจของ Xie ได้รับแรงบันดาลใจจากศิลปะเอเชียตะวันออกแบบดั้งเดิม และเธอมีความสามารถพิเศษในการสร้างชิ้นงานที่สามารถศึกษาได้ด้วยตาเปล่าในระยะยาว 

“ฉันอยากจะบอกว่าสไตล์ส่วนตัวของฉันได้รับอิทธิพลอย่างมากจากสิ่งทอ ลวดลาย ภาพปะติด และวอลเปเปอร์ แนวคิดในการนำลวดลายต่างๆ จำนวนมากมารวมกันเป็นชิ้นเดียว และดูว่าสิ่งนี้สามารถสร้างสิ่งที่เหนียวแน่นได้อย่างไร ซึ่งน่าสนใจมากสำหรับฉัน” Xie กล่าว

ผลงานของเธอนำความอบอุ่นของมนุษย์มาสู่สิ่งที่อาจเป็นธรรมชาติที่ปลอดเชื้อของงานศิลปะที่สร้างจากคอมพิวเตอร์ 

“ฉันจะบอกว่า หลายครั้ง งานศิลปะของฉันมักจะให้ความรู้สึกที่เป็นธรรมชาติ มันสำรวจความตึงเครียดระหว่างสิ่งที่ทำด้วยมือและดูเหมือนมนุษย์มากกับสิ่งที่คำนวณได้และค่อนข้างเยือกเย็นและเป็นหุ่นยนต์”

“มันน่าทึ่งมากสำหรับฉันที่นำความรู้สึกของธรรมชาติและมนุษย์มาสู่สื่อที่เป็นดิจิทัลโดยเนื้อแท้ด้วยรหัสที่ฉันใช้” 

ยอดขายศิลปะกำเนิดที่โดดเด่นจนถึงปัจจุบัน

ศิลปิน NFT ที่น่าจับตามอง

Xie ชี้ให้เห็นถึงศิลปิน NFT ที่กำลังมาแรงหลายคนที่เธอรู้สึกตื่นเต้น 

วิลเลียม เมแพน — ศิลปินที่ทำงานกับโค้ดและได้รับการแนะนำบน Art Blocks, Bright Moments และที่ Sotheby's 

“วิลเลียมเป็นศิลปินที่น่าทึ่ง เขามีผลงานที่ดูสวยงามและวาดด้วยมือ ซีรีส์ 'Anticyclone' ของเขาน่าทึ่งมาก และฉันได้รวบรวมไว้แล้ว ฉันคิดว่าเขาชอบวาดแรงบันดาลใจจากสื่อดั้งเดิมมากเช่นกัน” 

อิสครา เวลิตช์โคว่า — ศิลปินผู้สร้างสรรค์การคำนวณซึ่งเคยแสดงที่ Sotheby's ด้วย 

“งานของเธอมีคุณภาพทางดิจิทัลมาก แม้ว่าจะเป็นดิจิทัล แต่ก็มีบรรยากาศที่ล้ำลึกเช่นกัน สไตล์ของเธอช่างเสมอต้นเสมอปลาย หากคุณเห็นชิ้นส่วนของ Iskra Velitchkova คุณจะรู้ว่าเป็นของเธอ” 

ซาชา สไตลส์ — นักอภิปรัชญาและนักวิจัยด้าน AI

“Sasha กำลังทำงานที่น่าทึ่งเกี่ยวกับปัญญาประดิษฐ์และบทกวี มันล้ำสมัยมากในความคิดของฉัน” 

ศิลปะการกำเนิด pร่อง 

การใช้การผสมผสานระหว่างการสเก็ตช์ภาพแบบดั้งเดิม photoshop และการเขียนอัลกอริทึม กระบวนการของ Xie อาจใช้เวลานานและมีรายละเอียดค่อนข้างมาก 

“การเขียนโปรแกรมเป็นกระบวนการที่ค่อนข้างเข้มข้น ดังนั้นคุณต้องนึกภาพสิ่งที่คุณกำลังพยายามเขียนโปรแกรมให้ชัดเจนที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ก่อนที่จะลงมือทำ ฉันมักจะทำอย่างนั้นใน Photoshop และร่างว่าจะเกิดอะไรขึ้นถ้าฉันเพิ่มบรรทัดให้กับองค์ประกอบที่กำหนด ฉันจะดูว่าเหมาะสมหรือไม่ ถ้ามันดูดี ฉันจะตั้งโปรแกรมและดูว่าจะพาฉันไปที่ใด” Xie กล่าว 

“บ่อยครั้ง มันเริ่มด้วยกระบวนการสร้างอารมณ์ที่ค่อนข้างกว้างขวาง ซึ่งฉันจะไปและรวบรวมรูปภาพมากมายที่ฉันชอบและได้รับแรงบันดาลใจ นั่นทำให้ฉันรู้ว่าฉันสนใจอะไรในขณะนั้น บางครั้งฉันไม่สามารถพูดหรือเปล่งเสียงได้ด้วยตัวเอง มันเป็นสิ่งที่จิตใต้สำนึกมาก” 

เมื่อ Xie มีความคิดว่าเธอต้องการจะทำอะไร เธอก็เริ่มเขียนโค้ดเพื่อสร้างผลลัพธ์ 

“เมื่อได้แรงบันดาลใจแล้ว ฉันก็เริ่มปรับแต่งอัลกอริทึม บางครั้ง นั่นหมายถึงการทบทวนอัลกอริทึมที่ฉันได้เขียนหรือเรียนรู้ไปแล้ว เช่น ฟิลด์โฟลว์ จากนั้นเป็นเรื่องของการพยายามดึงแรงบันดาลใจจากองค์ประกอบอื่นๆ และพยายามสร้างมันขึ้นมาใหม่โดยใช้โค้ด”

“โดยปกติแล้ว หมายความว่าคุณจะวางโค้ดบางบรรทัด จากนั้นคุณจะเห็นว่ามันสร้างอะไร และมันจะแสดงผลบนหน้าจอของคุณ จากนั้นจะกลายเป็นกระบวนการเล่นซ้ำกับพารามิเตอร์ ตัวอย่างเช่น หากคุณจำกัดพารามิเตอร์หนึ่งตัว คุณอาจได้เส้นหยักแทนที่จะเป็นอย่างอื่น คุณจะต้องกลับไปที่โค้ดของคุณ แก้ไขและแสดงผล จากนั้นทำซ้ำขั้นตอนนั้นซ้ำแล้วซ้ำอีกจนกว่าคุณจะได้สิ่งที่คุณต้องการ” 

“ตลอดขั้นตอนการเขียนโปรแกรม ฉันพยายามสร้างต้นแบบให้เร็วที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ เพราะคุณอาจพบปัญหาเมื่อคุณมีไอเดียและใช้เวลาทั้งวันในการเขียนโปรแกรม แต่มันดูแย่ และคุณเสียเวลาไปเปล่าๆ ”

การเปลี่ยนกระบวนทัศน์ศิลปะทางกายภาพเป็นดิจิทัล

Xie กล่าวว่าศิลปะดิจิทัลแบบโทเค็นกำลังเปลี่ยนความสัมพันธ์แบบดั้งเดิมระหว่างต้นฉบับและการทำซ้ำบนหัวของมัน 

“มันน่าสนใจเพราะในอดีตวัตถุทางกายภาพของ “โมนาลิซา” คือชิ้นส่วนที่แท้จริง จากนั้นภาพอื่น ๆ ที่คุณพบว่าลอยอยู่บนอินเทอร์เน็ตเป็นเพียงการแสดงออกมาเท่านั้น ในกระบวนทัศน์นี้ตรงกันข้ามโดยสิ้นเชิง ซึ่งตลกจริงๆ ฉันคิดว่ามันสำคัญมากเพราะเป็นเวลานานที่สุดที่โมเดลแบบดั้งเดิมปล่อยให้ศิลปินดิจิทัลไม่มีวิธีที่แท้จริงในการกำหนดความคิดริเริ่มและความสามารถในการสะสมให้กับงานศิลปะ” Xie กล่าว 

“ในอดีต มันไม่มีวิธีง่ายๆ ในการเก็บรวบรวมศิลปะกำเนิดของฉัน คุณจะรวบรวมสิ่งของที่อยู่ในคอมพิวเตอร์ของคุณแต่สามารถถ่ายโอนไปยังคอมพิวเตอร์เครื่องใดก็ได้ทั่วโลกด้วยการคลิกปุ่มเพียงปุ่มเดียวได้อย่างไร ต้องมีวิธีกำหนดความหายากให้กับ JPEG NFT นั่นเอง ถ้าผู้คนคิดถึงมันจริงๆ มันก็สมเหตุสมผลมาก และเป็นการเปิดทางให้ศิลปะดิจิทัลได้รับการชื่นชมและสะสมในที่สุด” 

NFT ที่คุณชื่นชอบ

“ฉันต้องพูดว่า 'Anticyclone' โดย William Mapan และ 'Folio #22' โดย Matt DesLauriers ฉันรักทั้งสองชิ้นที่ฉันสะสมไว้” 

ลิงค์: 

ลินก์ไฟร์: linktr.ee/emilyxxie 

Twitter: twitter.com/emilyxxie 

เว็บไซต์ความทรงจำของ Qilin: memoryofqilin.com/ 

สมัครรับจดหมายข่าว

การอ่านที่มีส่วนร่วมมากที่สุดใน blockchain จัดส่งครั้งเดียว
สัปดาห์

เกร็ก โอ๊คฟอร์ด

Greg Oakford เป็นผู้ร่วมก่อตั้ง NFT Fest Australia อดีตผู้เชี่ยวชาญด้านการตลาดและการสื่อสารในโลกกีฬา ปัจจุบัน Greg ทุ่มเทเวลาให้กับกิจกรรมการวิ่ง การสร้างเนื้อหาและการให้คำปรึกษาใน web3 เขาเป็นนักสะสม NFT ตัวยงและจัดพอดคาสต์รายสัปดาห์ซึ่งครอบคลุมทุกสิ่งเกี่ยวกับ NFT

ติดตามผู้เขียน @เกร็กโอ๊คฟอร์ด