ทำไมทีมงานที่อยู่เบื้องหลัง 'Scream VI' เพิกเฉยต่อคำแนะนำของผู้คนในการออกจากภาคต่อ

สยองขวัญ requel กรีดร้อง ได้รับความนิยมอย่างปฏิเสธไม่ได้เมื่อเข้าฉายในโรงภาพยนตร์ในเดือนมกราคม 2022 นับเป็นความสำเร็จครั้งสำคัญและฟื้นคืนชีพแฟรนไชส์ที่เงียบหายไปนานกว่าทศวรรษ โดยทำรายได้กว่า 140 ล้านดอลลาร์จากงบประมาณ 24 ล้านดอลลาร์

สิบสี่เดือนต่อมา Radio Silence ทีมสร้างสรรค์ที่ประกอบด้วยผู้กำกับ Matt Bettinelli-Olpin และ Tyler Gillett และผู้อำนวยการสร้าง Chad Villella กลับมาเป็นผู้นำซีรีส์อีกครั้งพร้อมกับ กรี๊ด VIน่าแปลกใจกับคำแนะนำของบางคน

Bettinelli-Olpin อธิบาย “ฉันไม่คิดว่าจะมีคนเดียวในชีวิตของเราที่พูดว่า 'การทำอีกอันหนึ่งเป็นความคิดที่ดี'” Bettinelli-Olpin อธิบาย “พวกเขาเป็นเหมือน 'พวกคุณทำมัน มันได้ผล ตอนนี้ถอยห่างออกมา' แต่ความจริงคือ เราสนุกมากกับการทำมัน และเรารักคนที่เราทำมันด้วย จนไม่มีทางที่เราจะไม่ทำมันอีกหากเรามีโอกาสนั้น”

“อารมณ์ทั้งหมดเพิ่มขึ้น เราตกใจ กังวล ประหม่า และกลัว แต่เรารู้ว่าหลังจากประสบความสำเร็จในครั้งสุดท้าย เราจะสามารถชิงช้าบางอย่างที่บางทีเรารับไม่ได้ กรีดร้อง. นั่นคือสิ่งที่ทำให้เราตื่นเต้นมาก”

Gillett เสริมว่างานที่ได้รับมอบหมายจากภาพยนตร์เรื่องที่แล้วคือการแสดงความเคารพต่อแฟรนไชส์ที่พวกเขารักในฐานะแฟนๆ การเปลี่ยนไปใช้มุมมองของผู้สร้างได้เปลี่ยนชีวิตของพวกเขา “อย่างมหาศาลและน่าทึ่ง” แต่พวกเขาก็ทำไม่ได้อีก

“มันต้องเป็นอย่างอื่น” ผู้สร้างภาพยนตร์กล่าว “เราเล่นโน้ตตัวนั้น เราเล่นเพลงฮิตที่สุด และตอนนี้เราต้องทำในสิ่งที่ไม่คาดคิดโดยสิ้นเชิง”

“เควิน วิลเลียมสันและเวส คราเวน คนสร้างเรื่องนี้ท้าทายตัวเองกับภาพยนตร์ทุกเรื่อง พยายามทำให้มันน่าสนใจและน่าตื่นเต้นสำหรับพวกเขาในฐานะผู้สร้างและสำหรับแฟนๆ โชคดีที่พวกเขาสร้างแฟรนไชส์ที่ดีพอๆ กับความเสี่ยง ดังนั้นภาพยนตร์ภาคก่อนๆ จึงได้รับอนุญาตจากเรามากมาย”

วิลเลลลากล่าวเสริมว่า “เควินให้พรและมีส่วนร่วมกับเขาในภาพยนตร์เรื่องแรกเป็นตัวกำหนดสำหรับเรื่องนี้ เขาบอกเราในตอนหนึ่งว่า 'ฉันไม่รู้ว่ามันจะได้ผลหรือจะเกิดขึ้นอีกหรือไม่ แต่สิ่งที่คุณทำกับภาพยนตร์เรื่องแรกทำให้ฉันอยากดูภาคต่อ ภาคต่อ และภาคต่อเพื่อให้มันดำเนินต่อไป' ”

ผลลัพธ์ที่ได้เริ่มมีผลแล้วที่บ็อกซ์ออฟฟิศโดยที่ กรี๊ด VI ทำรายได้เปิดตัวไปแล้ว 5.7 ล้านเหรียญสหรัฐ มีการคาดการณ์ว่าจะรักษาช่วงสุดสัปดาห์เปิดตัวที่ดีที่สุดของซีรีส์ที่ประมาณ 35 ล้านถึง 40 ล้านดอลลาร์

ภาคล่าสุดในแฟรนไชส์นี้ได้ย้ายความสนุกสนานของโกสต์เฟซออกจากวูดส์โบโรไปยังนิวยอร์ก แม้ว่าจะไม่ใช่ครั้งแรกที่รายการในซีรีส์นี้ทิ้งต้นกำเนิดในเมืองเล็กๆ ไว้เบื้องหลัง แต่นั่นไม่ได้ทำให้แฟนๆ บางคนเลิกขัดแย้งกับการตัดสินใจ ทีมผู้สร้างมีทฤษฎีว่าทำไมถึงเป็นเช่นนั้น

“ภาพยนตร์เหล่านี้ควรจะทำให้คุณรู้สึกไม่สบายใจกับตัวเลือกเหล่านี้ แต่มีบางอย่าง และสิ่งนี้ได้รับการกล่าวถึงใน Scream ว่ามีบางอย่างเกี่ยวกับวิธีที่เราทุกคนดูภาพยนตร์ในตอนนี้ ซึ่งเราต้องการให้สิ่งที่ทำให้เราประหลาดใจ ตราบใดที่พวกเขาประหลาดใจ เราด้วยวิธีเดียวกัน” Bettinelli-Olpin รำพึง “มันเหมือนกับว่า 'ถ้าคุณทำให้ฉันประหลาดใจด้วยวิธีหนึ่ง ฉันไม่ต้องการเซอร์ไพรส์แบบนั้น งั้นคุณก็อายสิ' เราอ่านเรื่องนั้นแล้วเราก็แบบว่า 'มันบ้าไปแล้ว'”

Gillett เสริมว่า "เราสามารถใส่ไป LA ใน Scream 3 ในกล่องของตัวเองเป็นเวลาหนึ่งวินาที แต่ Windsor College จาก เสียงกรีดร้อง 2 และวูดส์โบโรก็มีอยู่ในดินแดนแห่งจินตนาการ พวกเขาเป็นตัวแทนของเมืองและมหาวิทยาลัยเล็กๆ อื่นๆ แต่นิวยอร์กก็คือนิวยอร์ก มันเป็นสถานที่จริง เรารู้มากเกี่ยวกับมัน มีอยู่ในทีวีและภาพยนตร์มากมาย และมันมีอิทธิพลมาก”

“ความกังวลที่เรามีคือเราจะต้องสร้างภาพยนตร์และนำเสนอความสยดสยองด้วยวิธีที่แตกต่างออกไป และโกสต์เฟซจะต้องแตกต่างออกไปเล็กน้อยเพราะตอนนี้มันตั้งอยู่ในสถานที่ที่คุ้นเคย การตัดกันของสิ่งเหล่านั้นคือสิ่งที่น่ากลัวของหนังเรื่องนี้ ฉันคิดว่านั่นอาจเป็นความวิตกกังวลของผู้คน และเราเข้าใจเพราะเราเองก็มีความวิตกกังวลทั้งหมดเช่นกัน เราแค่ต้องทำให้แตกต่างออกไป”

แม้ว่าการถ่ายภาพหลักจะถ่ายทำในมอนทรีออล ประเทศแคนาดา แต่ฉากก็แต่งตัวให้ดูเหมือนนิวยอร์ก กรี๊ด VI ทีมครีเอทีฟต้องการโอบรับจิตวิญญาณและองค์ประกอบที่โดดเด่นบางอย่างของแมนฮัตตันและเมืองต่างๆ รวมถึงรถไฟใต้ดิน

รถไฟเป็นสถานที่ถ่ายทำฉากหนึ่งที่น่าจดจำที่สุดในภาพยนตร์เรื่องนี้ มันเกี่ยวข้องกับชุดพิเศษที่ประดับประดาในชุดฮัลโลวีนรวมถึงหน้ากากที่แสดงถึงไททันที่น่ากลัวและน่าเกรงขามที่สุดของฮอลลีวูด

การเข้าถึงภาพนั้นต้องใช้เวลา ความพยายาม และเงินจำนวนมาก

“ซีเควนซ์ทั้งหมดนั้นเป็นปริศนาที่บ้าคลั่ง” กิลเล็ตต์สารภาพ “ทุกแผนกกำลังแก้ปัญหาจากมุมที่แตกต่างกัน ซึ่งเป็นเหตุผลเดียวที่เราดึงมันออกมา โดยเฉพาะอย่างยิ่ง สำหรับการเคลียร์ เราประหลาดใจอย่างประหลาดที่ท้ายที่สุดแล้วการเคลียร์หน้ากากเหล่านั้นทั้งหมดนั้นง่ายดายเพียงใด”

มีข้อกำหนดเฉพาะที่ทีมต้องปฏิบัติตาม เช่น Leatherface ไม่สามารถถือเลื่อยยนต์ได้

“พวกเขาไม่สามารถทำในสิ่งที่ทำให้พวกเขาเป็นตัวร้ายที่คุณรู้จักจากภาพยนตร์ได้ แต่จริงๆ แล้วหน้ากากนั้นล้างง่ายอย่างประหลาด” ผู้กำกับร่วมกล่าวต่อ “เรายังไม่สามารถใช้มันในสื่อการตลาดได้ คุณไม่สามารถใช้ไอคอนหนังสแลชเชอร์เพื่อการตลาดหนังสแลชเชอร์ของเราได้”

“มีช่วงหนึ่งที่เราคิดว่านี่เป็นคำถามบ้าๆ และไม่มีทางที่เราจะเคลียร์สิ่งที่เราต้องการเพื่อให้เคลียร์ได้ ลำดับขึ้นอยู่กับนักแสดงที่ปรากฏตัวในรถไฟใต้ดินนั้นและมีตัวเลขที่เป็นที่รู้จักอยู่ในรถใต้ดิน เราพบว่าไม่เป็นไรในการเตรียมตัว มีคนพูดว่า 'เฮ้ ยังไงก็ตาม พวกหน้ากากเคลียร์แล้ว' และเราก็แบบ 'ขอโทษ อะไรนะ'”

พวกเขายังต้องการให้แน่ใจว่ามรดกของบูกี้แมนของแฟรนไชส์นั้นมีอยู่จริงโดยไม่โจ่งแจ้งเกินไป

“เรามีการสนทนามากมายเกี่ยวกับเรื่องนี้” Bettinelli-Olpin เล่า “เราต้องการหน้ากากโกสต์เฟซฮีโร่หนึ่งตัวจากคนที่ห้า กรีดร้อง ภาพยนตร์, เส็งเคร็งสามประเภท, โฮมเมดจากรายการทีวี, และอื่น ๆ มีการทำงานมากมายในการติดตามว่าจะมีหน้ากากโกสต์เฟซจำนวนเท่าใด”

ทรีโอ Radio Silence ยังยืนยันว่าฉากบนรถไฟใต้ดินนั้นเต็มไปด้วยไข่อีสเตอร์ประเภทต่างๆ เพื่อให้แฟนๆ ได้ค้นพบ

“ความสนุกอย่างหนึ่งคือการได้มีส่วนร่วมกับภาพยนตร์ Videodrome” กิลเล็ตต์สรุป “มีฉากหนึ่งที่ผู้โดยสารคนหนึ่งสวมชุดที่คล้ายกับชุดที่เด็บบี แฮร์รีสวมในภาพยนตร์ มันไม่ได้แค่ดูเหมือนเท่านั้น มันคือเครื่องแต่งกายที่แท้จริง มีของสนุกๆ มากมายบนรถไฟโดยเฉพาะที่เราภูมิใจมาก”