Perry Farrell พูดถึงวิวัฒนาการของ Festival Sphere เนื่องจากซีรีส์ 'Heaven After Dark' ใหม่เริ่มเป็นรูปเป็นร่าง

2:00 น. PST – ดนตรีเต้นรำดังขึ้นนอกโรงละคร Belasco บนถนน Hill Street ในตัวเมืองลอสแองเจลิส ก่อนที่ทีมงานจะเข้าสู่ช่วงค่ำ นำแสดงโดย Kind Heaven Orchestra ผู้บุกเบิก alt rock โปรเจ็กต์ล่าสุดของ Perry Farrell ภาคแรกของการแสดงสดแบบใหม่ที่ผสมผสานกันอย่างลงตัว ซีรี่ย์เรื่อง Heaven After Dark แม้แต่ช่วงต้นของวันพฤหัสบดีท่ามกลางการระบาดใหญ่ พื้นที่ก็ยังเต็มไปด้วยกิจกรรม ทีมงานอยู่ในที่เกิดเหตุขณะถ่ายทำภาพยนตร์ที่โรงละครมายันที่อยู่ติดกัน และมีแฟน ๆ ไม่กี่คนรวมตัวกันอยู่ใกล้ ๆ พร้อมที่จะคว้าจุดที่ดีที่สุดเมื่อ Farrell และวงดนตรีทั้ง 11 ชิ้นของเขาขึ้นเวทีต่อหน้าคนขายหมด ฝูงชนแปดชั่วโมงต่อมา

ในขณะที่เขาเกิดในควีนส์ นิวยอร์ก ฟรอนต์แมนของ Jane's Addiction Perry Farrell มีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับเมืองลอสแองเจลิสอยู่เสมอ

ที่ LA ซึ่งเขาก่อตั้ง Jane's ขึ้นในปี 1985 นำหน้าวงการเพลงแนวอัลเทอร์เนทีฟมาหลายปี จากการผสมผสานทุกอย่างตั้งแต่ฟังก์และเมทัลไปจนถึงพังค์และไซคีเดเลีย เจนกลายเป็นสถาปนิกวางรากฐานสำหรับการจลาจลทางเลือกในงานอย่างรวดเร็ว ซึ่งจะล้นหลามไปสู่กระแสหลักด้วยความช่วยเหลือเล็กน้อยจากเมืองซีแอตเทิลประมาณปี 1991

ได้รับการยกย่องอย่างกว้างขวางว่าเป็นช่วงเวลาแห่งจุดวาบไฟสำหรับดนตรีทางเลือก Nirvana ได้เผยแพร่ ไม่เป็นไร อัลบั้มเมื่อวันที่ 24 กันยายน พ.ศ. 1991 ภายในไม่กี่วัน Jane's Addiction จะเล่นคอนเสิร์ตครั้งสุดท้าย โดยเลิกกันหลังจากการเปิดตัว Lollapalooza ด้วยแนวเพลงที่กำหนดอัลบั้มแพลตตินัมเป็นเครดิตของพวกเขา

3:48 น. PST – ผู้บริหาร นักประชาสัมพันธ์ และนักเดินถนน ได้พื้นที่ในขณะที่ The Belasco สร้างขึ้นสำหรับ "Heaven After Dark" ในขณะที่ The Belasco เองจุคนได้ 1,500 คน “Heaven After Dark” มีความสนิทสนมด้วยการออกแบบ โดยเกิดขึ้นเป็นครั้งแรกไม่ใช่ในโรงละครหลัก แต่อยู่ใน The 1926 Room ห้องบอลรูมที่ตกแต่งอย่างพิถีพิถันตามยุคสมัย ขนาบข้างชาวสเปน/มัวร์ขนาดเต็ม - ธีมระเบียงโรงละคร พนักงานนำออกเพื่อให้มีที่ว่างสำหรับฝูงชนที่ขายหมดเพียงไม่กี่ร้อยคน แท้จริงแล้วโซฟาและเฟอร์นิเจอร์อื่นๆ ถูกย้ายกลับเข้าไปในห้องเพื่อสร้างบรรยากาศสบายๆ ยามเย็น สมาชิกวง Kind Heaven Orchestra เริ่มมาถึงพร้อมซาวด์เช็ค

ในขณะที่ Lollapalooza ได้รับการออกแบบในขั้นต้นให้เป็นปาร์ตี้ที่ออกไปเที่ยวในช่วงฤดูร้อนสำหรับ Jane's Addiction แต่รากฐานของ LA ของวงดนตรีนั้นค่อนข้างถ่อมตัวกว่าเล็กน้อย ใน LA Strip ที่ครอบงำโดยสไตล์ผมโลหะของวัน Jane ต้องใช้เวลาในการค้นหาผู้ชม และสร้างมันขึ้นมาอย่างช้าๆ ผ่านการบอกเล่าแบบปากต่อปากก่อนอินเทอร์เน็ต เนื่องจากต้องรวมตัวกันในสถานที่ที่ไม่ชัดเจน ซึ่งโอบรับรากเหง้าของ Farrell

เพิ่มเติมจาก FORBESPerry Farrell มองย้อนกลับไปเมื่อ Lollapalooza อายุ 30 ปีBy จิมไรอัน

“จุดเริ่มต้นที่ต่ำต้อยของฉันคือ… ฉันโชคดี มันดูไม่เหมือนในตอนนั้น” เขากล่าวเมื่อมองย้อนกลับไป “ฉันมาจากเด็กพังค์ร็อก และเราไม่ได้รับการต้อนรับจริงๆ บน Sunset Boulevard – และเราไม่มีเงินพอที่จะแสดง ดังนั้นโดยพื้นฐานแล้วมันเป็นการแสดงที่ต้องทำด้วยตัวเอง และเราจะจัดแสดงที่นี่บ่อยครั้งและในห้องใต้หลังคา – ศิลปินจะปล่อยให้เราแสดง ที่แม่น้ำ LA เรามีการแสดง แล้วเราก็ผ่านมันไปในทะเลทราย ดังนั้นฉันอยู่บ้านมากที่นี่ และฉันรู้ว่าจะเกิดอะไรขึ้น” ฟาร์เรลกล่าว โดยพิจารณาถึงความเป็นไปได้ที่ลอสแองเจลิสสามารถถือครองไว้ได้

“คุณรู้ไหม ฉันชอบเล่าเรื่องการแสดงครั้งแรกของฉันที่เคยทำ” เขากล่าว “ฉันอยู่ในวงดนตรี และซันนี่คนนี้ก็มีร้านฮอทดอก และเราเพิ่งบอกเขาว่า 'เฮ้ เราจะแสดงที่หน้าร้านขายฮอทดอกของคุณ และคนอาจจะซื้อฮอทดอกใช่ไหม' ฉันอายุ 23 ฉันเริ่มสาย” เขาอธิบาย มีแนวโน้มว่าจะอ้างอิงงานปี 1982 โดยกลุ่ม Psi Com ก่อนเจนของเขา

4:22 น. PST – “ว้าว! ดูสิว่ามันสวยงามแค่ไหน!” รำพึง Farrell สำรวจการเปลี่ยนแปลงของห้อง 1926 เมื่อเดินทางมาถึง ผู้ตื่นขึ้นถูกจัดวางไว้รอบ ๆ ห้องที่สนิทสนมและในไม่ช้านักเต้นจะเข้ามามีส่วนทำให้เกิดบรรยากาศที่เป็นส่วนหนึ่งของคอนเสิร์ตร็อคเพลงและคาบาเร่ต์ แต่แค่ขี้อาย

ในปี 1991 Lollapalooza เป็นเทศกาลดนตรีที่กลับมาอเมริกาอีกครั้งอย่างยั่งยืนหลังเกิดภัยแล้งมาเกือบ 25 ปี ในขณะที่แนวคิดนี้เฟื่องฟูไปทั่วทั้งยุโรป แนวคิดนี้กลับอ่อนระโหยโรยราในสหรัฐฯ หลังจากการคาดเดาไม่ได้ซึ่งมากำหนดชื่อ Woodstock ในเดือนสิงหาคมปี 1969 และโศกนาฏกรรมที่เกิดขึ้นจาก Altamont Free Concert เพียงสี่เดือนต่อมา

ร่วมสร้างโดย Farrell Lollapalooza นำเสนอการแสดงของเยาวชนที่หลากหลายและกลายเป็นความสำเร็จครั้งใหญ่อย่างรวดเร็วโดยเกิดขึ้นต่อหน้าผู้คนนับหมื่นในแต่ละเมือง

“เมื่อมีคนถามฉันว่าฉันรู้ [Lollapalooza] จะเป็นสิ่งนี้หรือไม่? ไม่ได้อย่างแน่นอน. ฉันอยู่ในนั้นเพื่อเตะ” ฟาร์เรลกล่าว “ถ้าฉันรู้ว่ามันจะเป็นแบบนี้ ฉันจะไม่มีวันทำให้มันเป็นครั้งสุดท้ายสำหรับ Jane's Addiction ใช่ไหม? ชัดเจนและชัดเจน: ฉันไม่รู้ว่ามันจะเป็นแบบนี้”

ปลอมโดยสถาบันเช่น ซิมป์สันผลกระทบของ Lollapalooza เป็นมากกว่าแค่ดนตรี ส่งผลกระทบต่อวัฒนธรรมป๊อปในวงกว้าง การวางไข่ของเลียนแบบเฉพาะประเภทเช่น Ozzfest และ Lilith Fair Lollapalooza เดินทางไปอเมริกาทุกปีระหว่างปี 1991 ถึง 1997 และอีกครั้งในปี 2003 ก่อนที่จะลงจอดที่ชิคาโกในอีกสองปีต่อมาเนื่องจากแฟน ๆ ของเทศกาลปลายทางได้รู้จักตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา

ในขณะที่เขายังคงปรับเปลี่ยนแนวคิดสำหรับความพยายามล่าสุดของเขาในชื่อ “Heaven After Dark” ฟาร์เรลล์สามารถใช้สิ่งที่เขาได้เรียนรู้จากการเปิดตัว Lollapalooza ในขณะที่เขาพยายามผลักดันรูปแบบเทศกาลไปข้างหน้าโดยลดขนาดลง โดยมุ่งเน้นที่การนำเสนอประสบการณ์ที่ดื่มด่ำกับแฟนๆ ที่ไม่เหมือนใครซึ่งยากกว่า มาในทุ่งที่รายล้อมไปด้วยผู้คนเกือบ 100,000 คน

“มันต้องทำ ความทะเยอทะยานคือการดูแลและหล่อเลี้ยงผู้มีความสามารถเพื่อที่ว่าวันหนึ่งพรสวรรค์จะได้อยู่บนเวทีของ Lollapalooza” Farrell กล่าว “วงการเพลงไม่ได้หล่อเลี้ยงศิลปินอย่างแน่นอนใช่ไหม? ที่จะพูดน้อย เคยเป็น คุณเซ็นสัญญากับ 20,000-XNUMX บันทึกข้อตกลง นั่นทำให้คุณมีบันทึกอย่างน้อยสามรายการเพื่อพัฒนาตัวเองให้เป็นศิลปินที่มีชื่อเสียงอย่างแท้จริง วันนี้พวกเขาให้ข้อตกลงบันทึกเดียวแก่คุณ และคุณโชคดีถ้าคุณได้รับข้อตกลงมูลค่า $XNUMX ซึ่งก็ดี” เขากล่าว "แต่ด้วย อเมริกันเทวรูป และ รับฝากข้อความเสียง และการแสดงทั้งหมดนั้น ผู้คนลืมขั้นตอนที่สำคัญมากนี้ในฐานะนักแสดงและนักดนตรี: คุณต้องอยู่ในห้องที่มีผู้คน – ห้องเล็ก – และเรียนรู้งานฝีมือของคุณก่อนที่คุณจะไปออกทีวีหรือในสนามกีฬา . ดังนั้นฉันไม่เคยคิดจะกลับมาที่นี่”

5 น. PST – “เรากำลังสร้างทางเข้าที่ยิ่งใหญ่นี้ – เกือบจะเหมือนกับขบวนการสู้วัวกระทิง” ฟาร์เรลกล่าวก่อนซาวด์เช็ค โดยทำงานร่วมกับสมาชิกแต่ละคนในวงเพื่อจัดฉากการแสดงอย่างประณีตพร้อมกับฝูงชนและขึ้นไปบนเวที “นั่นเป็นสิ่งที่ดีใช่มั้ย” Etty Lau Farrell กล่าวขณะที่กลุ่มเริ่มต้นซาวด์เช็คด้วยเพลง “He's a Rebel” ซึ่งเป็นเพลงฮิตในปี 00 สำหรับ The Crystals และซิงเกิ้ลล่าสุดของเธอ ในฐานะนักเต้นมืออาชีพ Etty ได้ร่วมงานกับ Jane's Addiction นับตั้งแต่การกลับมาพบกันในปี 1962 โดยครั้งแรกร่วมกับสามีของเธอในการร้องในปี 1997 ในฐานะนักร้องสนับสนุนในกลุ่ม Satellite Party และจะเปิดตัว EP ใหม่ในฤดูร้อนนี้ "ดี. ฟังดูดีมาก” เพอร์รี่ตอบ

เมื่อเดือนที่แล้วที่ลอสแองเจลิส วง Kind Heaven Orchestra ได้แสดงระหว่างงาน “Heaven After Dark” ครั้งแรก เป็นปีเปิดตัวในการสร้างกับทั้ง Perry Farrell และ Etty Lau Farrell ที่ให้ความสนใจอย่างชาญฉลาดแม้กระทั่งรายละเอียดที่เล็กที่สุด

แนวความคิดในการเล่นก่อนเกิดการระบาดใหญ่ แนวคิดคือการขยายงานใหม่ ย้ายไปยังห้องที่ใหญ่ขึ้นและเมืองอื่น ๆ ตามที่การแพร่ระบาดจะเอื้ออำนวย

“นี่คืองานแต่งหน้าของเราตั้งแต่เดือนมีนาคม 2020” Etty จากงาน The Belasco กล่าว

“แต่มันสำคัญ” เพอร์รี่ตอบ

"ใช่ไหม. แต่เหมือนแต่งหน้าโชว์โควิด เราไม่สามารถลงทุนและสร้างโดยไม่รู้ว่าสภาพอากาศจะเป็นอย่างไรเมื่อการแสดงมาถึงในที่สุดใช่ไหม ดังนั้นเราจึงเริ่มมีขนาดเล็กลง และเรามีความสามารถในการขยายได้เสมอ” เธอกล่าว

“คุณคงเคยได้ยินว่าเราเริ่มสร้าง – หรือเริ่มสร้างแนวความคิด – วางสิ่งนี้ในลาสเวกัส และ ณ จุดนั้น เรามีพื้นที่เท่ากับ 100,000 ตารางฟุต นั่นหมายความว่าเราจะต้องเติมเต็มเช่น 5,000 ถึง 8,000 คนทุกวัน และนั่นเป็นเพียงบ้า เมื่อโควิดระบาด ทุกอย่างก็เข้าร้าน และถ้าเราไม่ได้รับเงินคืน เราคงจะตกเลือด…” เขาพูดตามหลัง ให้แสงสว่างแก่การลงทุนส่วนตัวของทั้งคู่ในโครงการ

“เดือนละครึ่งล้าน ในช่วงสองปีที่ผ่านมา” Etty ตอบตามความเป็นจริง

“ดังนั้น มันจึงเหมือนกับเป็นการตบหน้าของความเป็นจริง” เพอร์รีกล่าว “ชอบ 'ไม่ คุณน่าจะเริ่มมันในระดับที่เล็กกว่านี้'”

“พวกเรามีความทะเยอทะยานเล็กน้อย” เอตตี้กล่าว

5:35 น. PST – “นี่เป็นการแสดงครั้งแรกของฉันกับวงดนตรี” เจนิซ บรูกส์ นักร้องและโปรดิวเซอร์ของ Kind Heaven Orchestra กล่าว “ฉันไม่รู้ว่านี่เป็นการผลิตมากเท่าที่ควรจะเป็น และฉันพบว่าน่าสนใจมาก มันน่าตื่นเต้นและน่าสนใจมากกว่าการแสดงทั่วไป ฉันไม่ได้แสดงมาระยะหนึ่งแล้ว และการกลับมาทำสิ่งนี้ในระดับนี้กับศิลปินระดับนี้ เป็นอะไรที่มากกว่าที่ฉันจะฝันถึงจริงๆ ดังนั้นฉันจึงตื่นเต้นมากเกี่ยวกับเรื่องนี้”

ความทะเยอทะยานไม่เคยขาดหายไปเมื่อ Perry Farrell เข้าใกล้ความพยายามครั้งใหม่ ไม่ว่าจะเป็นทางดนตรีหรือในแง่ของการพัฒนาแนวคิดของเทศกาล ความทะเยอทะยานนั้นทำให้ Lollapalooza ปฏิวัติพื้นที่การแสดงสดในยุค 90 กลายเป็นแบรนด์ที่แข็งแกร่งที่สุดในแวดวงเทศกาล ซึ่งปัจจุบันมีการยกระดับผ่านการแสดงละคร Lolla ในชิคาโก ประเทศชิลี บราซิล อาร์เจนตินา เบอร์ลิน ปารีส และสตอกโฮล์ม

เมื่อซาวด์เช็คเสร็จสมบูรณ์และใกล้จะถึงเวลาฉาย Farrells ได้ถอยกลับไปยังโรงแรมใจกลางเมืองเพื่อเตรียมพร้อมสำหรับการแสดง กาต้มน้ำมาถึง Perry หลัง 8 น. PST ขณะที่ Etty ถูกเย็บเข้ากับชุดของเธอ การสวมชุดนอนของดีไซเนอร์ เป็นที่ที่ Farrell ได้เจาะลึกลงไปในแนวคิดเบื้องหลัง “Heaven After Dark”

“มันย้อนไปถึงช่วงต้นทศวรรษ 1900 – โรงละครขนาดเล็ก แต่ในยุค 70 ก้าวไปข้างหน้าอย่างรวดเร็ว เพลย์บอย After Dark ชุด. นั่นเป็นเหตุผลที่ฉันอยู่ในชุดนอน มันเป็นเรื่องเล็กน้อย” เขากล่าว “อันที่จริง หนึ่งในคนในการแสดง คือนักไวโอลิน เธอมาจากชิคาโก เมื่อเธอยังเด็ก พ่อแม่ของเธอจะไปที่นั่น เธอมีภาพของเธอตอนเป็นเด็กหญิงตัวเล็ก ๆ กับฮิวจ์ เฮฟเนอร์ กระต่ายและสิ่งของต่างๆ นั่นคือจุดเริ่มต้นของการค้นหาตู้เสื้อผ้า ฉันต้องการชุดนอน ดังนั้นตอนนี้ฉันจึงพบชุดนอนผ้าไหมขนาดใหญ่ที่มีเห็ดอยู่” ฟาร์เรลกล่าว “ย้อนกลับไปในปี ค.ศ. 1920 ฉันมีคัมเมอร์บันด์ ฉันเลยดูเหมือนฮูดินี่นิดหน่อย มีการล็อคเกิดขึ้น แล้วฉันก็คิดว่า 'ฉันก็ดูเหมือนนักมวยเหมือนกัน' นั่นเป็นเหตุผลที่ฉันเลือกรองเท้าคู่นี้ ฉันผ่านมันไปได้”

9:40 น. PST – “พวกเราพร้อมแล้วที่จะออกไปใช่ไหม” ฟาร์เรลกล่าวถึงการเลิกจ้างที่เกิดจากการแพร่ระบาดครั้งใหญ่ในระยะเวลา 30 ปี “การแสดงที่เหลือจะเกิดขึ้นที่ชั้นบน” เขากล่าวกับแขกวีไอพีประมาณ 2020 คนที่มารวมตัวกันเพื่อการแสดงอะคูสติกสั้นๆ ที่ชั้นล่างที่ The Belasco หลังจากที่ Jane's Addiction ปรากฏตัวไม่กี่ครั้งในงานเทศกาลต่างๆ เช่น “Beach Life” ใน Redondo Beach, CA และ “Louder Than Life” ใน Louisville, KY “Heaven After Dark” นับเป็นการแสดงที่สามของ Kind Heaven Orchestra ตั้งแต่ปี XNUMX ช่องเปิดสำหรับ Young the Giant ที่ House of Blues และการแสดงบนดาดฟ้าที่ Pendry Chicago ระหว่าง Lollapalooza เมื่อฤดูร้อนที่แล้ว

ช่วงเวลาทางดนตรีที่น่าประทับใจที่สุดช่วงหนึ่งระหว่าง “Heaven After Dark” เกิดขึ้นก่อนที่การแสดงจะเริ่มขึ้นเมื่อ Kind Heaven Orchestra ร่วมกับ Farrell ในเพลงอะคูสติกอันน่าทึ่งในเพลง “Mend” ซิงเกิ้ลปี 2021 ของกลุ่มและ “Pets” จากฝั่ง Jane ที่รู้จักกันมานาน โครงการ Porno For Pyros

โดยเฉพาะอย่างยิ่ง “สัตว์เลี้ยง” ขโมยรายการโดย Farrell ส่งเสียงอันน่าทึ่งของเขาไปยังห้องที่มีเพียง 30 คนโดยไม่มีไมโครโฟน ปิดตาของเขาในขณะที่ร้องเพลงจากใจและฉายไปที่ห้องที่มาพร้อมกับเขาด้วยเสียงกระซิบ

“ฉันต้องบอกว่า สิ่งที่น่าตื่นเต้นที่สุดอย่างหนึ่งในฐานะนักร้องที่ร่วมงานกับ Perry ก็คือเขาไม่เคยร้องเพลงเดียวกันเลย” Joie Shettler นักร้องสนับสนุนของ Kind Heaven กล่าว “เขามีความคิดสร้างสรรค์มาก มันทำให้ตื่นเต้นมาก มันทำให้เราได้รับอนุญาต เพราะทุกครั้งที่เขาแสดงมันแตกต่างกัน มันเหมือนกับว่าเขากำลังสร้างภาพวาดเกือบจะมีแต่เสียงร้อง เขาช่างเหลือเชื่อ และฉันรู้สึกเป็นเกียรติอย่างยิ่งที่ได้เป็นส่วนหนึ่งของ Kind Heaven เพราะมันเป็นงานสร้างสรรค์ทางศิลปะและดนตรีที่ฉันรักอย่างแท้จริง”

หลังเวทีใกล้จะถึงเวลาฉาย ชายบนไม้ค้ำถ่อเงยหน้าขึ้นมองขณะทำผมของตัวเองในกระจกที่ติดอยู่บนเพดาน ในบริเวณใกล้เคียงมีการเล่นคีย์บอร์ดและกีตาร์โปร่ง ท่าทางของ Farrell ที่สงบและรวบรวมไว้สามารถแพร่เชื้อได้แม้กระทั่งในคืนแรกอาจทำให้ประสาทเสีย

10:07 PM PST – “นี่เป็นการแสดงครั้งแรกของฉันกับ Kind Heaven Orchestra” นักร้องสนับสนุน Jules Galli กล่าว “ฉันมีการแสดงกับ Jane's Addiction เมื่อไม่กี่เดือนก่อน และนั่นคือสาเหตุที่ฉันเข้าสู่ช่วงพับ เราจัดเทศกาลดนตรี 'Beach Life' นั่นเป็นงานเดียวที่ฉันทำกับพวกเขา แต่มันเปลี่ยนชีวิตจริงๆ เป็นเรื่องที่น่าสนใจมากที่ได้เห็นวิธีที่ Perry ทำงานร่วมกับนักดนตรีคนอื่นๆ และกับเพลงต่างๆ มีความผสมผสานมากขึ้นในแบบที่เจ๋งจริงๆ มีกลิ่นอายของยุค 50 ที่ขี้ขลาด อัลเทอร์เนทีฟร็อกอย่างเห็นได้ชัด และมันสนุกจริงๆ ในฐานะศิลปินและคนที่มุ่งมั่นทำสิ่งนี้เพื่อหาเลี้ยงชีพ เห็นคนอย่างเขาทำสิ่งนี้มากี่สิบปีแล้ว? มันเหมือนโรงเรียน”

“Heaven After Dark” จะเผยแผ่ตลอดเรื่องราวที่นำเสนอผ่านดนตรีสดและโดยนักเต้น ดีเจ นักแสดงตลก สตรีทอาร์ท และอีกมากมาย ร็อกแอนด์โรลแบบสดจะดีที่สุดเมื่อไม่อาจคาดเดาได้ และเพอร์รี ฟาร์เรลล์เป็นประธานในการดำเนินคดีโดยสวมหน้ากากเหมือน PT Barnum ควบคุมรถไฟที่แทบไม่อยู่บนรางรถไฟ

นักเต้นโกโกขนาบข้างห้องพร้อมกับการแสดง การเต้นรำเป็นส่วนสำคัญของกระบวนการ Kind Heaven และมีส่วนช่วยในการเล่าเรื่อง เป็นส่วนที่มักถูกประเมินต่ำไปในการนำเสนอคอนเสิร์ตสด

“ฉันรู้สึกว่ามันเพิ่มมากขึ้น ฉันรู้ด้วยว่าในฐานะนักเต้นมืออาชีพ เรามักถูกมองว่าเป็นภูมิหลังที่เคลื่อนไหว” เอตตี้กล่าว “แต่ฉันรู้สึกว่ามันสำคัญ – เพราะมันเพิ่มบรรยากาศและความรู้สึกและทัศนคติและความตื่นเต้นโดยรวมของห้อง”

“คุณทำให้การแสดงดูสง่างามและมีเกียรติ” เพอร์รี่ตอบ “แล้วการแสดงช่วงพักครึ่งซูเปอร์โบวล์ล่ะ? ลองนึกภาพสักครู่ว่าไม่มีนักเต้น? มันจะมีความรู้สึกหรือหน้าตาเป็นอย่างไร? พวกเขาน่าจะเป็นศิลปินที่ประเมินค่าต่ำและได้ค่าจ้างต่ำที่สุดในโลก”

ไวโอลินเป็นประกายที่ The Belasco as Kind Heaven Orchestra นำเสนอรสชาติที่คุ้นเคยจาก Jane's Addiction และ Porno For Pyros นอกเหนือจากปกและวัสดุดั้งเดิม

เปิดตัวด้วยเพลง “He's a Rebel” ทางกลุ่มได้เพิ่มเปลวไฟมาริอาชีในซิงเกิ้ลใหม่ซึ่งมีเสียงร้องนำของ Etty Lau Farrell ควบคู่ไปกับการมีส่วนร่วมของเทย์เลอร์ ฮอว์กินส์ มือกลองวง Foo Fighters, เดวิด ไบรอัน นักเล่นคีย์บอร์ดของ Bon Jovi และเอลเลียต อีสตัน มือกีตาร์ของ Cars ต่อมาจิตวิญญาณของ mariachi ก็มาแจ้งเรื่อง “Stop” สุดคลาสสิกของเจนด้วย

“มาริอาชี! อีกครั้งที่แอลเอ” เพอร์รี่กล่าว “คุณรู้ไหม 'He's a Rebel' เขียนโดย Gene Pitney จริงๆ ชนิดของอะบิลลีใช่มั้ย? และแน่นอนว่า ฟิล สเปคเตอร์ก็ทำได้ แต่นั่นคือนิวยอร์กซิตี้ ดังนั้นเราจึงต้องการทำให้มันเป็นของเราเอง…” “แต่ด้วยการพลิกผันของ LA” Etty กล่าวพร้อมกับขยิบตา

“มันเป็นระเบิด!” ประกาศเพอร์รีเมื่อชุดเก้าสิบนาทีใกล้จะสิ้นสุดลง “ครั้งแรก กลางเมือง! สวยเย็นใช่มั้ย? เราต้องทำอะไรนอกจากฉลอง” นักร้องถามวาทศิลป์ในขณะที่ฝูงชนบนเวทีเพิ่มขึ้นเป็น 15 คนเนื่องจากการมาถึงของนักเต้น ขณะที่วง Kind Heaven Orchestra ปิดฉากลงด้วยการแสดงของ Satellite Party ในเพลง “I Just Want to Celebrate” ของ Rare Earth

11:37 น. PST – “ชอบไหม? เราพัฒนาขึ้นและดีขึ้นเรื่อยๆ รู้สึกดีจริงๆ” Etty Lau Farrell กล่าวหลังจากเปิดตัว “Heaven After Dark's” “ฉันรู้สึกแปลกใจจริงๆ ที่ผู้ชมมีความกระตือรือร้นและตื่นเต้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งการที่เรามีเนื้อหาใหม่ๆ มากมาย แต่พวกเขาก็จัดทั้งชุดจริงๆ นั่นเป็นสิ่งที่ดี”

มันกลายเป็นปาร์ตี้หลังเวทีเมื่อสมาชิกของ Kind Heaven Orchestra เฉลิมฉลองการกลับคืนสู่สถานที่แสดงสดอย่างสนุกสนานและการแสดงละคร "Heaven After Dark" ที่ประสบความสำเร็จ

“รู้สึกสวยงามจริงๆ รู้สึก… ไม่สมบูรณ์แบบ – แต่มีช่วงเวลาที่มีความสุข” เพอร์รีกล่าว “ความสุขสมบูรณ์แบบหรือไม่? ฉันไม่รู้ มันเป็นแบบนั้นใช่มั้ย”

ด้วยการจัดงานครั้งแรกภายใต้เข็มขัดของพวกเขา Farrells ตั้งตารอที่จะปรับปรุงตามแนวคิดที่กำหนดไว้สำหรับห้องขนาดใหญ่ในเมืองอื่น ๆ เพื่อให้ผู้เข้าชมคอนเสิร์ตได้รับประสบการณ์ที่ไม่เหมือนใครซึ่งยากต่อการค้นหาในแนวเทศกาลที่อิ่มตัวมากขึ้น

“ฉันรู้สึกว่ามันจะไม่เป็นทัวร์มากนัก – ฉันคิดว่าเราจะทำงานเทศกาลปลายทางแบบสแตนด์อโลนมากขึ้น – แต่ในขนาดที่เล็กกว่า เราต้องการที่จะทำเช่นนี้ 10 หรือ 12 ครั้งตลอดทั้งปีในสถานที่ต่างๆ ดังนั้นจึงไม่จำเป็นต้องเป็นทัวร์ในความหมายดั้งเดิม แต่เรายังคงเผยแพร่ไปทั่วโลก” Etty กล่าว “แน่นอนว่ากับการแสดงใหญ่ คุณจะได้ไฟ โปรดักชั่น ไพโรบางที แต่การแสดงเล็กๆ น้อยๆ คุณจะได้เชื่อมต่อกับผู้คน คุณจะได้เห็นผู้คนสนุกสนานกับคุณ – ร้องเพลงตาม สบตา คุณต้องการที่จะสัมผัสพวกเขา ใครๆก็ติดโควิด ดังนั้นจึงเป็นโอกาสที่ดีที่ทุกคนจะได้มาร้องเพลงด้วยกัน” เอตตี้กล่าว

“เรายังคงวางแผนที่จะสร้างมันออกมาให้ได้ขนาดและใหญ่ขึ้น แต่ฉันคิดว่าจังหวะที่เราทำอยู่นั้นเป็นจังหวะที่เหมาะสม โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ดังที่ Etty ชี้ให้เห็น จากโควิด คุณไม่รู้ว่าจริงๆ แล้วคุณมีอะไร” เพอร์รี่กล่าว “ในที่สุดเราต้องการให้มันผ่านไปสองหรือสามวัน – อย่างน้อยสองวัน ตลอดเวลาเลยรู้ไหม” เขาพูดว่า.

เพิ่มเติมจาก FORBESEtty Lau Farrell และ Perry Farrell ในซิงเกิ้ลใหม่ 'He's A Rebel'By จิมไรอัน

“คุณจะเห็นว่ารายละเอียดและความใส่ใจที่เราใส่ใจกับสิ่งเล็กๆ น้อยๆ เหล่านี้ที่ดูเหมือน เรารอช่วงเวลานี้มาหลายปีแล้วจริงๆ เราไม่รังเกียจที่จะพับแขนเสื้อขึ้นและทำให้เก่งและกล้าหาญ” นักร้องกล่าว “ฉันมองมันเหมือนจานเพาะเชื้อ นั่นคือสิ่งที่เกิดการงอกในสถานการณ์เหล่านี้ ต้องปลูกแบบอินทรีย์ มันน่าตื่นเต้นและสนุก” เขาอธิบาย

“ฉันพูดเสมอว่าฉันจะไม่ยอมแพ้ใต้ดิน เพราะที่นั่นมันน่าตื่นเต้น ผู้คนมักจะพยายามเทียบขนาดกับเงิน แต่วันนี้ เมื่อเราสามารถถ่ายภาพและส่งไปทั่วโลก คุณสามารถเล่นเป็นโรงละครขนาดเล็ก และคนทั้งโลกก็สามารถเห็นได้ ฉันกำลังหาวิธีแก้ไข ฉันไม่มีฉลาก เราใส่การแสดงให้กับตัวเอง และนั่นคือวิธีที่ฉันเริ่มต้น ฉันมีความสุข [ที่ร้านขายฮอทดอก] เหมือนกับที่อยู่ที่นี่ เป็นอีกวันในชีวิตของฉันที่ฉันจะไม่มีวันลืม”