David Holz ผู้ก่อตั้ง Midjourney เกี่ยวกับผลกระทบของ AI ต่อศิลปะ จินตนาการ และเศรษฐกิจสร้างสรรค์

กลางการเดินทาง เป็นหนึ่งในตัวขับเคลื่อนชั้นนำของเทคโนโลยีที่เกิดขึ้นใหม่ของการใช้ปัญญาประดิษฐ์ (AI) เพื่อสร้างภาพจากข้อความแจ้ง การเริ่มต้นใช้งานในซานฟรานซิสโกเพิ่งสร้างข่าวในฐานะกลไกเบื้องหลังงานศิลปะที่ได้รับรางวัลในการแข่งขันที่ยุติธรรมของรัฐโคโลราโด และนั่นไม่น่าจะเป็นปัญหาที่ซับซ้อนสุดท้ายที่ศิลปะ AI จะเผชิญในอีกไม่กี่ปีข้างหน้า

Midjourney แตกต่างจากคนอื่น ๆ ในพื้นที่โดยเน้นความสวยงามของจิตรกรในภาพที่ผลิต แพลตฟอร์มนี้ไม่ได้พยายามสร้างภาพที่เหมือนจริงเสมือนภาพถ่ายที่สามารถเข้าใจผิดได้ว่าเป็นภาพถ่าย และ David Holz ซีอีโอกล่าวว่าเขารู้สึกไม่สบายใจอย่างมากกับคุณภาพที่แปลกประหลาดของ Deepfakes และงานอื่น ๆ ที่จำลองความเป็นจริงอย่างใกล้ชิดเกินไป แต่ Holz กล่าวว่า Midjourney ได้รับการออกแบบมาเพื่อปลดล็อกความคิดสร้างสรรค์ของคนธรรมดาโดยให้เครื่องมือในการสร้างภาพที่สวยงามเพียงแค่อธิบาย

ถึงแม้ว่าบริษัทจะมุ่งเน้นด้านมนุษยนิยมและมุ่งเน้นผู้บริโภคเป็นหลัก แต่ก็มีคำถามที่หลีกเลี่ยงไม่ได้เกี่ยวกับนัยยะสำหรับงานศิลปะเชิงพาณิชย์และศิลปินมืออาชีพ ฉันสัมภาษณ์ Holz สำหรับ a ชิ้นส่วนที่กว้างขึ้นเกี่ยวกับการหยุดชะงักของศิลปะ AI ที่อาจเกิดขึ้นในการผลิตภาพ เพื่อความบันเทิง วิดีโอเกม และการเผยแพร่ นี่เป็นข้อความที่ตัดตอนมาจากการสนทนาของเราอีกต่อไป ซึ่ง Holz ให้ข้อมูลเชิงลึกและบริบทมากขึ้นในขณะที่เขาพูดถึงปัญหาเหล่านั้นและอธิบายเกี่ยวกับวิสัยทัศน์ของเขาสำหรับบริษัท อุตสาหกรรม และเทคโนโลยี บทสัมภาษณ์ได้รับการแก้ไขเพื่อให้มีความยาวและชัดเจน

Rob Salkowitz ผู้ร่วมให้ข้อมูลของ Forbes: บทบาทและตำแหน่งของคุณคืออะไร

เดวิด โฮลซ์ Midjourney ฉันเป็นผู้ก่อตั้งและซีอีโอ ฉันมักจะชอบให้ใครเรียกว่าผู้ก่อตั้งมากกว่า เพราะ CEO ฟังดูมีธุระกิจมาก และเราไม่ได้ทำธุรกิจอะไรมาก เราเป็นห้องปฏิบัติการวิจัยประยุกต์ที่สร้างผลิตภัณฑ์

ภารกิจของ Midjourney คืออะไร?

เราชอบที่จะบอกว่าเรากำลังพยายามขยายพลังจินตนาการของเผ่าพันธุ์มนุษย์ เป้าหมายคือการทำให้มนุษย์มีจินตนาการมากขึ้น ไม่ใช่สร้างเครื่องจักรแห่งจินตนาการ ซึ่งผมคิดว่าเป็นความแตกต่างที่สำคัญ

คุณสามารถให้ประวัติโดยย่อของบริษัทถึงวันที่?

เราเริ่มทำงานในส่วนจินตนาการของบริษัทของเราเมื่อประมาณหนึ่งปีครึ่งที่แล้ว มีความก้าวหน้าบางอย่างเกี่ยวกับโมเดลการแพร่กระจาย คนเข้าใจคลิป openAI อะไรทำนองนั้น เกือบทุกคนที่เกี่ยวข้องในเรื่องนี้คือซานฟรานซิสโก และเราทุกคนตระหนักดีว่าเรื่องนี้จะเป็นเรื่องจริงจัง ซึ่งแตกต่างจากเรื่องอื่นๆ มากมาย

Midjourney มองว่าประโยชน์ของเทคโนโลยีข้อความเป็นรูปภาพสำหรับธุรกิจและสังคมคืออะไร

ฉันกังวลเกี่ยวกับสังคมมากกว่าธุรกิจอย่างแน่นอน เราเป็นสินค้าอุปโภคบริโภค แต่ผู้ใช้ของเราประมาณ 30%-50% ในตอนนี้เป็นมืออาชีพ ส่วนใหญ่ไม่ได้ ศิลปินบนแพลตฟอร์มบอกเราว่ามันช่วยให้พวกเขามีความคิดสร้างสรรค์และสำรวจมากขึ้นในตอนเริ่มต้น โดยได้ไอเดียมากมายในระยะเวลาอันสั้น

ขณะนี้ ผู้ใช้มืออาชีพของเรากำลังใช้แพลตฟอร์มสำหรับสร้างแนวคิด ส่วนที่ยากที่สุดของ [โครงการศิลปะเชิงพาณิชย์] มักจะอยู่ที่จุดเริ่มต้น เมื่อผู้มีส่วนได้ส่วนเสียไม่รู้ว่าพวกเขาต้องการอะไรและต้องเห็นแนวคิดบางอย่างที่จะตอบสนอง Midjourney สามารถช่วยให้ผู้คนมาบรรจบกันกับแนวคิดที่พวกเขาต้องการได้รวดเร็วยิ่งขึ้น เนื่องจากการวนซ้ำแนวคิดเหล่านั้นเป็นเรื่องยากมาก

ข้อดีอีกอย่างสำหรับศิลปินคือทำให้ผู้คนมีความมั่นใจในด้านที่พวกเขาไม่มั่นใจ ศิลปินส่วนใหญ่ถ้าไม่ใช่ทั้งหมดจะรู้สึกว่ามีบางส่วนของศิลปะที่พวกเขาทำได้ไม่ดี อาจเป็นสี องค์ประกอบ พื้นหลัง เรามีนักออกแบบคาแรคเตอร์ชื่อดังที่ใช้ผลิตภัณฑ์ของเรา และมีคนถามเขาว่าทำไมคุณถึงใช้ AI ในเมื่อคุณเก่งอยู่แล้ว และเขาก็พูดว่า “ฉันเก่งแค่ในส่วนของตัวละครเท่านั้น สิ่งนี้ช่วยฉันได้ในส่วนที่เหลือ โลก พื้นหลัง โครงร่างสี”

มีคนใช้ผลิตภัณฑ์ประมาณกี่คน?

ล้านคนใช้มัน ความขัดแย้งของเรามีมากกว่าสองล้าน เป็นเซิร์ฟเวอร์ Discord ที่มีการใช้งานมากที่สุดในขณะนี้

ใบอนุญาตของ Midjourney อนุญาตให้ใช้ภาพที่สร้างโดยแพลตฟอร์มในเชิงพาณิชย์ได้หรือไม่

ใช่. แต่ถ้าคุณทำงานให้กับบริษัทที่มีรายได้ต่อปีมากกว่าล้านเหรียญ เราขอให้คุณซื้อใบอนุญาตบริษัท

ชุดข้อมูลถูกสร้างขึ้นอย่างไร?

เป็นเพียงเศษเสี้ยวใหญ่ของอินเทอร์เน็ต เราใช้ชุดข้อมูลแบบเปิดที่เผยแพร่และฝึกฝนข้ามชุดข้อมูลเหล่านั้น และฉันจะบอกว่านั่นคือสิ่งที่คน 100% ทำ เราไม่ได้จู้จี้จุกจิก วิทยาศาสตร์มีการพัฒนาอย่างรวดเร็วในแง่ของปริมาณข้อมูลที่คุณต้องการจริงๆ เมื่อเทียบกับคุณภาพของแบบจำลอง ต้องใช้เวลาสองสามปีในการค้นหาสิ่งต่าง ๆ และเมื่อถึงเวลานั้น คุณอาจมีแบบจำลองที่คุณฝึกฝนโดยแทบไม่มีอะไรเลย ไม่มีใครรู้ว่าพวกเขาสามารถทำอะไรได้บ้าง

คุณขอความยินยอมจากศิลปินที่มีชีวิตหรือทำงานภายใต้ลิขสิทธิ์หรือไม่?

ไม่ ไม่มีทางจริงๆ ที่จะได้ภาพร้อยล้านภาพและรู้ว่ามันมาจากไหน คงจะดีถ้ารูปภาพมีเมตาดาต้าเกี่ยวกับเจ้าของลิขสิทธิ์หรืออะไรก็ตามฝังอยู่ในนั้น แต่นั่นไม่ใช่สิ่ง ไม่มีรีจิสทรี ไม่มีวิธีใดที่จะค้นหารูปภาพบนอินเทอร์เน็ต จากนั้นจึงติดตามภาพไปยังเจ้าของโดยอัตโนมัติ จากนั้นจึงมีวิธีดำเนินการใดๆ เพื่อยืนยันตัวตน

ศิลปินสามารถเลือกไม่รวมอยู่ในโมเดลการฝึกอบรมข้อมูลของคุณได้หรือไม่?

เรากำลังดูอยู่ว่า ความท้าทายในตอนนี้คือการค้นหาว่ากฎเกณฑ์คืออะไร และจะทราบได้อย่างไรว่าบุคคลนั้นเป็นศิลปินในผลงานชิ้นใดชิ้นหนึ่งจริงๆ หรือเพียงแค่ใส่ชื่อลงในงานนั้น เราไม่พบใครที่ต้องการเอาชื่อของตนออกจากชุดข้อมูล

ศิลปินสามารถยกเลิกการเสนอชื่อในข้อความแจ้งได้หรือไม่

ไม่ใช่ตอนนี้. เรากำลังดูอยู่ว่า อีกครั้ง เราต้องหาวิธีตรวจสอบคำขอเหล่านั้น ซึ่งอาจมีความซับซ้อน

คุณพูดอะไรกับศิลปินเชิงพาณิชย์ว่าเรื่องนี้จะทำลายชีวิตความเป็นอยู่ของพวกเขา? เมื่อถึงจุดหนึ่ง เหตุใดอาร์ตไดเร็กเตอร์จึงจ้างนักวาดภาพประกอบเพื่อผลิตงาน เช่น คอนเซปต์อาร์ต การออกแบบการผลิต พื้นหลัง – สิ่งเหล่านี้ – ในเมื่อพวกเขาสามารถป้อนข้อความแจ้งและรับผลลัพธ์ที่เป็นประโยชน์ได้รวดเร็วขึ้นและมีค่าใช้จ่ายที่ต่ำกว่ามาก

งานยังเยอะอยู่ ไม่ใช่เพียงแค่ "ทำให้ฉันเป็นพื้นหลัง" มันอาจจะน้อยกว่างานสิบเท่า แต่มันเป็นงานมากกว่าที่ผู้จัดการจะทำ

ฉันคิดว่ามีสองวิธีที่สามารถทำได้ วิธีหนึ่งคือการพยายามจัดหาเนื้อหาในระดับเดียวกับที่ผู้คนบริโภคในราคาที่ต่ำกว่าใช่ไหม และอีกวิธีหนึ่งคือการสร้างเนื้อหาที่ดีขึ้นอย่างมากในราคาที่เรายินดีจ่ายอยู่แล้ว ฉันพบว่าคนส่วนใหญ่ หากพวกเขาใช้จ่ายเงินอยู่แล้ว และคุณมีทางเลือกระหว่างเนื้อหาที่ดีกว่ามากหรือเนื้อหาที่ถูกกว่า จริงๆ แล้วเลือกเนื้อหาที่ดีกว่ามาก ตลาดได้กำหนดราคาที่คนยินดีจ่ายไปแล้ว

ฉันคิดว่าบางคนจะพยายามตัดศิลปินออก พวกเขาจะพยายามทำสิ่งที่คล้ายคลึงกันด้วยต้นทุนที่ถูกกว่า และฉันคิดว่าพวกเขาจะล้มเหลวในตลาด ฉันคิดว่าตลาดจะมุ่งไปสู่คุณภาพที่สูงขึ้น ความคิดสร้างสรรค์ที่มากขึ้น และเนื้อหาที่มีความซับซ้อน หลากหลาย และลึกซึ้งยิ่งขึ้นอย่างมากมาย และคนที่ใช้งานได้จริงอย่างศิลปินและใช้เครื่องมือในการทำสิ่งนั้นคือคนที่จะชนะ

เทคโนโลยีเหล่านี้สร้างความชื่นชมและการรู้หนังสือที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นในสื่อภาพ คุณอาจมีความต้องการ เกินความสามารถในการผลิตในระดับนั้น และบางทีคุณอาจจะเพิ่มเงินเดือนของศิลปินจริงๆ มันอาจจะแปลก แต่นั่นคือสิ่งที่จะเกิดขึ้น ความต้องการที่เพิ่มขึ้นทั้งในด้านคุณภาพและความหลากหลายจะนำไปสู่โครงการที่ยอดเยี่ยมและไม่คาดคิดเกิดขึ้น

นักเรียนรุ่นหนึ่งจบการศึกษาจากโรงเรียนสอนศิลปะ หลายคนมีหนี้สินล้นพ้นตัว โดยได้รับค่าจ้างค่อนข้างดีในด้านการผลิตรายการบันเทิง การผลิตวิดีโอเกม ศิลปะเชิงพาณิชย์ และอื่นๆ การเกิดขึ้นของแพลตฟอร์มข้อความเป็นรูปภาพของ AI ส่งผลต่ออนาคตของพวกเขาอย่างไร

ฉันคิดว่าบางคนจะพยายามลดต้นทุน และบางคนจะพยายามขยายความทะเยอทะยาน ฉันคิดว่าคนที่ขยายความทะเยอทะยานจะยังคงจ่ายเงินเดือนเท่าเดิม และคนที่พยายามลดค่าใช้จ่าย ฉันคิดว่าจะล้มเหลว

โดยทั่วไปแล้ว Ai จะใช้ในวงกว้างสำหรับสิ่งต่าง ๆ เช่นคอลเซ็นเตอร์หรือการตรวจสอบกระเป๋าที่สนามบินและงานประเภทที่ผู้คนไม่สนใจทำจริงๆ และข้อเสนอที่คุ้มค่าก็คือ มันทำให้ผู้คนมีอิสระในการทำงานที่คุ้มค่าและน่าสนใจมากขึ้น แต่งานศิลปะนั้นคุ้มค่าและน่าสนใจ ผู้คนทำงานมาทั้งชีวิตและพัฒนาทักษะเพื่อให้ได้งานประเภทนี้ เหตุใดคุณจึงชี้ให้เห็นถึงเทคโนโลยีนี้ในระดับเศรษฐกิจว่าเป็นการมุ่งเน้นธุรกิจและจัดลำดับความสำคัญของสิ่งที่คุณกำลังทำอยู่

โดยส่วนตัวแล้วฉันไม่ สิ่งของของฉันไม่ได้สร้างมาเพื่อศิลปินมืออาชีพ หากพวกเขาชอบที่จะใช้มันก็เยี่ยมมาก สิ่งของของฉันถูกสร้างมาเพื่อคนที่เหมือนกับว่ามีผู้หญิงคนนี้ในฮ่องกง แล้วเธอก็มาหาฉัน แล้วเธอก็ไปว่า “สิ่งหนึ่งที่ในฮ่องกงที่พ่อแม่ของคุณไม่ต้องการให้คุณเป็นก็คือศิลปิน และฉัน' ตอนนี้เป็นนายธนาคาร ฉันใช้ชีวิตเป็นนายธนาคารที่ดี แต่ด้วย Midjourney ตอนนี้ฉันเริ่มได้สัมผัสประสบการณ์ในการเป็นคนที่ฉันอยากเป็นจริงๆ” หรือผู้ชายที่ป้ายรถบรรทุกซึ่งทำการ์ดเบสบอลของตัวเองด้วยภาพแปลก ๆ เพื่อความสนุกสนาน มันถูกสร้างขึ้นมาเพื่อคนเหล่านั้น เพราะเหมือนกับคนส่วนใหญ่ พวกเขาไม่เคยทำสิ่งเหล่านี้เลย

สิ่งสำคัญคือต้องเน้นว่าสิ่งนี้ไม่เกี่ยวกับศิลปะ มันเป็นเรื่องของจินตนาการ จินตนาการบางครั้งใช้สำหรับงานศิลปะ แต่มักไม่ใช่ รูปภาพส่วนใหญ่ที่สร้างขึ้นบน Midjourney ไม่ได้ถูกใช้อย่างมืออาชีพ พวกเขาไม่ได้ถูกแบ่งปัน พวกเขากำลังใช้เพื่อวัตถุประสงค์อื่น ๆ เหล่านี้เท่านั้น ความต้องการของมนุษย์เหล่านี้

อย่างไรก็ตาม ผลลัพธ์ของผลิตภัณฑ์ของคุณคือจินตภาพ ซึ่งมีคุณค่าทางการค้าในบริบทของมืออาชีพ นอกเหนือจากคุณสมบัติอื่นๆ ทั้งหมด และนี่เป็นการก่อกวนอย่างมากของเศรษฐกิจนั้น

ฉันคิดว่ามันเหมือนกับว่าเรากำลังสร้างเรือ และใครบางคนสามารถแข่งกับเรือได้ แต่ไม่ได้หมายความว่าเรือนั้นเกี่ยวกับการแข่ง ถ้าใช้เรือแข่งก็น่าจะใช่ครับ ในขณะนั้นเอง แต่ด้านมนุษย์นั้นสำคัญจริงๆ และฉันคิดว่าเราไม่ใช่… เราต้องการทำให้ภาพดูสวยงาม เราไม่ได้มองว่าตัวเองกำลังพยายามสร้างงานศิลปะเป็นส่วนหนึ่งของงานของเรา เราต้องการให้โลกมีจินตนาการมากขึ้น เราอยากจะสร้างสิ่งที่สวยงามมากกว่าสิ่งที่น่าเกลียด

คุณเชื่อหรือไม่ว่าหน่วยงานของรัฐใดมีเขตอำนาจศาลหรืออำนาจหน้าที่ในการควบคุมเทคโนโลยีนี้ และถ้าเป็นเช่นนั้น คุณคิดว่าควรหรือไม่

ฉันไม่รู้. ระเบียบก็น่าสนใจ คุณต้องสร้างสมดุลระหว่างอิสระในการทำบางสิ่งกับอิสระที่จะได้รับการคุ้มครอง เทคโนโลยีเองไม่ใช่ปัญหา มันเหมือนน้ำ น้ำอาจเป็นอันตรายคุณสามารถจมน้ำตายได้ แต่มันก็จำเป็นเช่นกัน เราไม่ต้องการที่จะห้ามน้ำเพียงเพื่อหลีกเลี่ยงส่วนที่เป็นอันตราย

เราต้องการให้แน่ใจว่าน้ำของเราสะอาด

ใช่มันเป็นเรื่องจริง

ที่มา: https://www.forbes.com/sites/robsalkowitz/2022/09/16/midjourney-founder-david-holz-on-the-impact-of-ai-on-art-imagination-and-the- เศรษฐกิจสร้างสรรค์/