Justin Roiland พูดถึงศิลปะ ความคิดสร้างสรรค์ และนิทรรศการใหม่ 'เปิดตัว'

Justin Roiland ได้ร่วมมือกับ UTA Artist Space สำหรับนิทรรศการศิลปะเดี่ยวครั้งแรกของเขา จัสติน รอยแลนด์: เปิดตัวครั้งแรก. แอนิเมเตอร์ นักพากย์ และผู้ร่วมสร้างของ ริกและมอร์ตี้ และ Hulu โซลาตรงข้าม เป็นที่รู้จักกันดีจากผลงานทางทีวีแต่กับ เปิดตัว, เขากำลังผลักดันความสามารถของเขาเข้าสู่โลกศิลปะ

เปิดตัวครั้งแรก เปิดตัวในเดือนนี้และดำเนินการในแกลเลอรี Beverley Hills จนถึงวันที่ 21 มกราคม 2023 Roiland ผู้ก่อตั้งและซีอีโอของ Squanch Games อยู่ภายใต้ข้อตกลงโดยรวมที่ 20th Television อย่างไรก็ตาม นิทรรศการของเขานับเป็นงานเดี่ยวครั้งแรกที่นำเสนอผลงานของเขา UTA ได้นำเสนอการแสดงที่โดดเด่นร่วมกับศิลปินและนักสร้างสรรค์จากสหวิทยาการ ได้แก่ Enrique Martinez Celaya, Mandy El-Sayegh, Conrad Egyir, The Estate of Ernie Barnes, Essence Harden, Larry Clark, Ferrari Sheppard, Amanda Hunt, Mariane Ibrahim, Arcmanoro Niles, The Carpenter's Workshop Gallery, The Haas Brothers และ Ai Weiwei เป็นต้น

“ฉันไม่เคยวาดภาพ [มาก่อน] จริงๆ” Roiland อธิบาย นอกเหนือจากชั้นเรียนวาดภาพสไตล์ Bob Ross ในวัยเด็กแล้ว อาชีพทางศิลปะของ Roiland ยังมุ่งเน้นไปที่การลงอักขระด้วยหมึกสำหรับโปรเจ็กต์แอนิเมชันเป็นหลัก อย่างไรก็ตาม ในเดือนพฤษภาคมปี 2021 UTA ได้ติดต่อ Roiland เกี่ยวกับการนำงานศิลปะต้นฉบับไปประมูลที่ Sotheby's

“โดยพื้นฐานแล้ว ผมจะทำในสิ่งที่ผมทำมาตลอด นั่นคือหมึกที่บริสตอล” เขากล่าว “ฉันบอกเพื่อนของฉัน และเขาเริ่มถามฉันว่าทำไมฉันไม่วาดรูป 'ทำไมคุณไม่วาดสิ่งที่ใหญ่ ๆ ล่ะ' และฉันก็มีข้อแก้ตัวทุกครั้ง… 'ฉันทำอย่างนั้นไม่ได้ ฉันไม่รู้วิธีการทาสี ฉันไม่เข้าใจสีอย่างลึกซึ้งหรือในทางที่มีนัยสำคัญอย่างแท้จริง' ในที่สุดเขาก็พูดว่า 'เอาล่ะ ไปซื้อผ้าใบมาหักเข่าแล้วทิ้งขยะ' หรืออะไรทำนองนั้น”

Roiland ซื้อผ้าใบ และวันต่อมาเขาเริ่มทดลองด้วยสีหลักและสีขาวดำ ในตอนแรก สีเป็นปัญหาใหญ่สำหรับ Roiland เมื่อพูดถึงแอนิเมชัน เขามักจะมีทีมสีอยู่แล้ว ริกและมอร์ตี้ และ โซลาตรงข้าม จัดการสีให้เขา “ฉันมีความคิดกว้างๆ แต่เมื่อพูดถึงสาระสำคัญ… ฉันมีความรู้สึกว่าสีไม่ใช่อาณาเขตของฉันจริงๆ” อย่างไรก็ตาม ในวันแรกที่เขาทดลองระบายสี เขาก็ได้ปลดล็อกบางอย่าง เขาวาดภาพเจ็ดชิ้นในวันนั้นซึ่งจุดประกายความรักให้กับสื่อ

แทนที่จะสร้างวิดีโอเกมหรือสร้างชุดเลโก้ตามปกติ Roiland ใช้เวลาวาดภาพช่วงฤดูร้อนนั้นเพื่อผ่อนคลาย และภาพวาดเหล่านั้นก็กลายเป็นพื้นฐานสำหรับการแสดง UTA ของเขา อาชีพแอนิเมชันของ Roiland เต็มไปด้วย "สัตว์ประหลาด" ซึ่งสะท้อนให้เห็นในผลงานศิลปะเปิดตัวของเขา อย่างไรก็ตามวิธีการใช้สีของเขาทำให้ชิ้นงานเหล่านี้มีชีวิตใหม่

“ผมมีภาพวาดสองสามภาพที่ผมนั่งลง และผมใช้เวลาพอสมควรในการผสมสีที่ตรงตามต้องการ และจากนั้นผมก็ไม่ได้วาดมันเป็นเวลาสองเดือน” เขากล่าว “ส่วนสีของสิ่งนี้ดูใหม่และยอดเยี่ยมมาก แต่ตอนนี้ก็รู้สึกปลอดภัยเช่นกัน ตอนนี้ฉันสบายใจแล้ว เมื่อก่อนฉันไม่เคยชินกับสีเลย ฉันมุ่งเน้นไปที่งานสายและตัวละครเท่านั้น ฉันรู้สึกเหมือนกับการวาดภาพ ฉันสามารถมีสมาธิมากขึ้นกับจิตใต้สำนึกประเภทการแสดงอารมณ์และสีอย่างอิสระ มันลื่นไหลกว่ามากและอาจมีความตั้งใจน้อยกว่า มีจุดมุ่งหมายที่น้อยกว่าในภาพเขียนจำนวนมาก”

ด้วยสตูดิโอเกมและงานทีวีของเขา Roiland ล้อมรอบด้วยกลุ่มผู้สร้างที่มีความสามารถจำนวนมากเพื่อสนับสนุนวิสัยทัศน์ของเขา อย่างไรก็ตาม เมื่อพูดถึงการวาดภาพ กิจกรรมนี้เป็นกิจกรรมที่ทำคนเดียว

“สำหรับการวาดภาพ มีเพียงฉันคนเดียวที่มีสีและผ้าใบมากมาย ฉันไม่เคยคิดเลยว่าแผนการใหญ่สำหรับสิ่งนี้คือการแสดงแกลเลอรี” เขากล่าวต่อว่า “มันสนุกและเป็นอิสระมาก มันเป็นการแสดงออกทางศิลปะรูปแบบอื่นที่ฉันไม่รู้ด้วยซ้ำว่าได้รับอนุญาตให้ทำหรือสามารถทำได้”

แต่การแสดงมารวมกันเมื่อ Roiland ผลิตชิ้นส่วนนอกแผนเดิมของเขาสำหรับการประมูลของ Sotheby มากขึ้นเรื่อย ๆ “ผมไม่ได้คิดเกี่ยวกับคอลเล็คชั่นหรือความเชื่อมโยงใดๆ มาระยะหนึ่งแล้ว” เขากล่าว “ฉันคิดว่านั่นเป็นสิ่งที่ดี เพราะมันเป็นการแสดงออกถึงความรักและความตื่นเต้นอย่างแท้จริง [IFelt.] ตัวผลงานนั้นมาจากสถานที่แห่งการค้นพบและความตื่นเต้นอย่างแท้จริงว่ารูปแบบการแสดงออกที่สร้างสรรค์นั้นแตกต่างกันอย่างไรเมื่อเปรียบเทียบกับ ศิลปะประเภทอื่นๆ”

Roiland เพิ่งยุ่ง ระหว่างสองรายการที่ออกอากาศ สตูดิโอวิดีโอเกมของเขา และโปรเจ็กต์อื่นๆ Roiland ยังคงทำโปรเจ็กต์สร้างสรรค์ต่อไป "มันเป็นเรื่องแปลก. ฉันพูดอยู่เสมอว่าฉันต้องช้าลง ฉันทำหลายอย่างเกินไป แต่แล้วฉันก็ไม่ทำ ฉันไม่สามารถ ฉันแค่ตื่นเต้นกับความคิดบางอย่างมากเกินไป”

สำหรับ เปิดตัวครั้งแรก, Roiland ทำงานที่ระดับไข้ อย่างไรก็ตาม ไม่นานมานี้ เขาได้ชะลอตัวลงและเริ่มสำรวจรูปแบบต่างๆ ในงานศิลปะของเขามากขึ้น “ที่ที่ฉันกำลังจะไปตอนนี้แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง แม้ว่าฉันยังคงทำชิ้นส่วนเหล่านั้น [เช่นชิ้นใน เปิดตัวครั้งแรก] ที่นี่และที่นั่น สิ่งที่ฉันกำลังทำอยู่ตอนนี้คงไม่ต่างจากนั้น ฉันไม่รู้ว่าฉันจะทำแกลลอรี่อีกเมื่อไหร่ มันอาจจะนานจากนี้ แต่มันจะค่อนข้างแปลกใจสำหรับผู้คนเพราะมันแตกต่างจากแกลเลอรีแรกของฉันมาก”

วิจิตรศิลป์อาจไม่อยู่ในแผนของ Roiland แต่ เปิดตัวครั้งแรก เป็นสัญลักษณ์ของความท้าทายและความสำเร็จของศิลปิน “คนมักจะคิดว่าพวกเขาไม่สามารถทำอะไรได้” เขากล่าว “ฉันจะพยายามแกะสลักให้มากขึ้น ฉันไม่เคยคิดเลยว่าฉันจะทำสิ่งนี้ และฉันรู้ว่าฉันไม่มีวันทำได้ดีที่สุด แต่ฉันคิดว่าถ้าคุณเข้าใกล้บางอย่างที่มีเดิมพันต่ำมาก ไม่มีความคาดหวัง และคุณแค่ต้องการสนุกกับตัวเอง [คุณทำได้] มีคนบล็อกเกอร์จำนวนมากสำหรับสิ่งที่แตกต่างกัน”

จัสติน รอยแลนด์: เปิดตัว จัดแสดงที่ UTA Artist Space, Beverly Hills จนถึงวันที่ 21 มกราคม 2023

ที่มา: https://www.forbes.com/sites/rosaescandon/2022/12/15/justin-roiland-talks-art-creativity-and-new-exhibition-debut/