Graham Nash เกี่ยวกับการถ่ายภาพ การเล่าเรื่อง และสถานะของโลก

Graham Nash ได้รับกล้องตัวแรกจากพ่อของเขาเมื่อตอนที่เขาอายุได้ 11 ขวบ เมื่อพบว่ากล้องถูกขโมย พ่อของเขาถูกจองจำหลังจากปฏิเสธที่จะเปิดชื่อคนขายกล้องให้กับเขา

เหตุการณ์เกิดขึ้นไม่นานหลังจากสิ้นสุดสงครามโลกครั้งที่สองและในคำนำของหนังสือเล่มใหม่ A Life in Focus: การถ่ายภาพของ Graham Nash, มีจำหน่ายผ่าน Simon & Schusterนักร้องและนักแต่งเพลงเล่าว่ากำลังเล่นอยู่ในซากปรักหักพัง ซึ่งเติบโตขึ้นมาในแลงคาเชียร์ ประเทศอังกฤษ

เป็นประสบการณ์รูปแบบหนึ่งที่สามารถกำหนดมุมมองโลกทัศน์ได้ แต่แนชยังคงมองโลกในแง่ดี และการถ่ายภาพก็กลายเป็นความหลงใหลไปชั่วชีวิตอย่างรวดเร็ว โดยในเวลาต่อมาช่างภาพก็ได้ช่วยพัฒนาโลกแห่งการพิมพ์ดิจิทัลผ่านการดัดแปลงเครื่องพิมพ์กราฟิก IRIS 3047 ของเขา

“ผมต้องเป็นคนในบ้านตอนอายุ 14” เขาเล่า “ฉันต้องตรวจสอบให้แน่ใจว่าปิดแก๊สและไฟดับและประตูถูกล็อค ฉันต้องเป็นพ่อของครอบครัว” เขากล่าว “ฉันสนับสนุนผู้ที่ตกอับเสมอ ผมสนับสนุนทีมที่ไม่ควรจะชนะมาโดยตลอด แต่ก็ทำได้ ฉันชอบแบบนั้น. และนั่นคือวิถีชีวิตของฉัน และฉันมองโลกในแง่ดี”

ในการสนทนา แนชพูดถึงหัวข้อต่างๆ อย่างไม่สะทกสะท้านตั้งแต่การรุกรานยูเครนของประธานาธิบดีรัสเซีย วลาดิมีร์ ปูติน ไปจนถึงสิ่งที่เขามองว่าเป็นประสบการณ์ของชาวอเมริกันในปัจจุบัน

สำหรับผู้ชายที่แต่งเพลงเพื่อสังคมอย่าง “Teach Your Children” และ “Chicago” ที่พูดถึงโลกทั้งในด้านเพลง บนเวที และผ่านภาพถ่ายของเขายังคงเป็นสิ่งสำคัญ

“มันทำให้ฉันประหลาดใจมากที่เพลงบางเพลงของฉันมีความเกี่ยวข้องเช่นเดียวกับเมื่อ 50 ปีที่แล้ว” แนชรำพึงขณะตั้งค่า “คนเข้าเมือง” ระหว่างการทัวร์นอกเมืองชิคาโกเมื่อเร็วๆ นี้ที่โรงละคร Blizzard ที่นั่ง 670 ที่นั่งในวิทยาเขตของ Elgin สังคมวิทยาลัย. “ฉันหวังว่าแม่ชาวรัสเซียทุกคนจะร้องเพลงนี้ให้ลูก ๆ ของพวกเขาฟัง” เขากล่าวในภายหลังโดยปิดรายการด้วย “Teach Your Children”

ในทัวร์ครั้งนี้ซึ่ง กลับมาดำเนินการในเดือนกรกฎาคมและดำเนินการในเดือนตุลาคมแนชกำลังแสดงในสถานที่ที่ใกล้ชิด โดยจัดรายการที่เรื่องราวเบื้องหลังเพลงมีความสำคัญพอๆ กับเพลงที่กำลังเล่นอยู่

แนชร่วมงานกับมือกีตาร์อย่างเชน ฟอนเทน และนักเล่นคีย์บอร์ดอย่าง ท็อดด์ คาลด์เวลล์ แนชทำงานในแทร็กจากตลอดอาชีพการงานของเขา ตีกลองเรื่อง The Hollies และ Crosby, สติลส์และแนช รวมถึงงานเดี่ยว

โครงการใหม่ Graham Nash: สดตอนนี้ สามารถสั่งซื้อล่วงหน้าได้ ผ่าน Proper Records ก่อนวางจำหน่ายในวันที่ 6 พฤษภาคม พ.ศ. 2022 ทำให้เกิดการหมุนรอบใหม่ในสองอัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของเขา (เพลงสำหรับผู้เริ่มต้น และ นิทานป่า) จับภาพการแสดงปี 2019 โดยทั้งสามรุ่นของทั้ง XNUMX รุ่น

Nash วัย 80 ปี ยังคงทำงานอยู่ในอัลบั้มใหม่ที่มี Allan Clarke ผู้ร่วมก่อตั้ง Hollies

“เราทำเสร็จแล้ว เรามีสิบเพลงในนั้น ฉันยังไม่ได้ผสมมัน แต่อัลลันก็ร้องเพลงของเขาออกมา” เขากล่าว “เขาออกจาก The Hollies เมื่อหลายปีก่อน เพราะเขาร้องเพลงไม่ได้แล้ว แต่ตอนนี้คุณไม่มีทางรู้เลย เขาเซ็นสัญญาได้อย่างยอดเยี่ยม”

ฉันได้พูดคุยกับ Graham Nash เกี่ยวกับการค้นพบความมหัศจรรย์ของการถ่ายภาพ ความสำคัญของภาพถ่ายในโลกดิจิทัลที่เพิ่มมากขึ้น และบทบาทของศิลปินและนักแต่งเพลงในการสะท้อนถึงช่วงเวลาที่เราอาศัยอยู่ ข้อความจากการสนทนาทางโทรศัพท์ของเรา ซึ่งแก้ไขเล็กน้อยสำหรับความยาวและความชัดเจนมีดังนี้

คุณบอกเล่าเรื่องราวในบทนำของหนังสือเกี่ยวกับการชมภาพถ่ายที่ได้รับการพัฒนาเป็นครั้งแรก การค้นพบสื่อมหัศจรรย์นี้มีความหมายต่อคุณอย่างไรในวัยเด็ก

Graham NASH: ก็มันเปลี่ยนชีวิตผมไปหมดแล้วใช่มั้ย? มันทำ. มันเป็นเวทย์มนตร์ที่เหลือเชื่อ พ่อของฉันที่สอนเวทมนตร์ชิ้นนั้นแก่ฉัน – เขาทำมาหลายปีแล้ว ดังนั้นมันจึงไม่ใช่เวทมนตร์สำหรับเขาอีกต่อไป แต่โทเลโดศักดิ์สิทธิ์ มันเป็นเวทมนตร์สำหรับฉัน

คุณเขียนในอินโทรของ ชีวิตในโฟกัส การถ่ายภาพนั้นทำให้คุณสามารถแสดงด้านที่แตกต่างของบุคลิกภาพของคุณ มันเปิดใช้งานได้อย่างไร?

GN: กับเพลงของฉัน มันเป็นความตั้งใจอย่างมาก รู้ไหม? ฉันรู้ว่าฉันต้องการจะพูดอะไร และรู้ว่าฉันต้องการจะพูดอย่างไร ฉันหาคอร์ด ท่วงทำนอง ทำนอง และอะไรพวกนี้ได้หมด แต่สำหรับการถ่ายภาพ มันเกิดขึ้นได้ในทันที – คุณอาจเข้าใจถูกแล้วหรือไม่เข้าใจก็ตาม

และฉันต้องการที่จะอยู่ที่นั่นเสมอ ฉันยังคงรอให้เอลวิสกลับมาบนหลังช้าง ฉันจะไปที่นั่นพร้อมกับกล้องของฉัน

หนังสือเล่มนี้มีภาพเหมือนตนเองจำนวนหนึ่ง และมันทำให้ฉันทึ่งที่คุณมี ก่อนการถือกำเนิดของโทรศัพท์ที่มีกล้องถ่ายภาพ ความสามารถในการบันทึกการเปลี่ยนแปลงเหล่านั้นในตัวคุณ คุณต้องการถ่ายภาพอะไรในการถ่ายภาพเหมือนตนเอง

GN: ฉันจะเล่าเรื่องเล็กๆ ให้คุณฟัง… ฉันเคยไปแสดงภาพของฉันที่เบอร์ลินหนึ่งปี และมีภาพเหมือนตนเองมากมายอยู่ในนั้น สาวน้อยคนนี้เดินเข้ามาหาฉัน เธออายุประมาณ 60 ปีและดูตั้งใจกับฉันมาก เธอเข้ามาหาฉันและพูดว่า “ฉันขอพูดอะไรหน่อยได้ไหม” ฉันพูดว่า “แน่นอน คุณทำได้” เธอมีสำเนียงเพราะเธอเป็นคนเยอรมันแน่นอน แต่เธอพูดว่า "ก็ รูปคุณเอง..." ฉันพูดว่า "ใช่..." เธอพูดว่า "ฉันคิดว่าคุณควรตรวจศีรษะของคุณ" ฉันพูดว่า “อะไรนะ?” เธอกล่าวว่า “มีบางส่วนของคุณที่ป่วยจริงๆ คุณควรตรวจศีรษะของคุณ ฉันหมายถึง ดูรูปตัวเองทั้งหมดสิ... คุณไม่สามารถบอกได้ว่าเป็นคุณ คุณกำลังบิดเบี้ยว กระจกแตกและร้าว คุณควรตรวจศีรษะของคุณ” (หัวเราะ)

และสิ่งที่คุณตอบสนองต่อสิ่งนั้น?

GN: ฉันบอกว่าฉันจะทำ! แล้วฉันก็ย้ายไปที่คนต่อไปที่ต้องการคุยกับฉัน

คำนำของหนังสือเล่มนี้ยังกล่าวถึงคอลเลกชั่นภาพถ่ายวินเทจของคุณอีกด้วย ฉันรู้ว่าคุณประมูลสินค้าบางส่วนในช่วงทศวรรษ 90 แต่คุณได้เก็บสะสมไว้บ้างหรือไม่?

GN: ฉันทำ แต่ฉันเปลี่ยนสิ่งที่ฉันรวบรวม คุณรู้หรือไม่ว่าดาเกอรีโอไทป์คืออะไร? มันถูกประดิษฐ์ขึ้นในปารีสในปี พ.ศ. 1836 โดยชายคนหนึ่งชื่อดาแกร์ ด้วยเหตุนี้จึงเรียกว่าดาเกอรีโอไทป์ แต่โดยพื้นฐานแล้ว มันเป็นกระบวนการถ่ายภาพครั้งแรกของโลก และมันก็เกิดขึ้นโดยบังเอิญ และฉันได้สะสมดาเกอรีโอไทป์มาเป็นเวลา 30 ปีแล้ว การได้มาครั้งล่าสุดของฉันคือ daguerreotype ที่ฉันมีของ John Quincy Adams

ในโลกดิจิทัลที่เพิ่มมากขึ้น การบันทึกประวัติศาสตร์ในลักษณะนั้นมีความสำคัญเพียงใด การดูแลรักษาสิ่งนี้และทำให้แน่ใจว่าจะยังคงดำเนินต่อไป

GN: คุณต้อง เพราะเราต้องเรียนรู้จากประวัติศาสตร์ ตอนนี้เรายังทำได้ไม่ดีนัก โดยเฉพาะปูตินตอนนี้ยังทำได้ไม่ดีนัก

เราทุกคนรู้ว่าปูตินกำลังทำอะไร เขากำลังพยายามสร้างอาณาจักรรัสเซียขึ้นใหม่ และมันก็ไร้สาระ มันไร้สาระ หลายคนกำลังจะตาย และฉันคิดว่ามันจะเป็นจุดจบของปูติน ฉันทำจริงๆ.

นั่นทำให้ฉันนึกถึงบางสิ่งที่คาเมรอน โครว์พูดไว้ในหนังสือ เขากล่าวถึงแนวคิดเกี่ยวกับภาพถ่ายของคุณที่จับภาพชีวิต “อย่างที่มันเป็น อย่างที่เป็นอยู่ โดยไม่ต้องวางหลักความเชื่อหรือระเบียบวาระการประชุม” ในโลกปัจจุบัน เป็นสิ่งที่ยากขึ้นเรื่อยๆ การถ่ายภาพมีบทบาทสำคัญเพียงใด?

GN: ฉันไม่รู้ว่ามันเป็นบทบาทสำคัญหรือเปล่า มันมีบทบาทสำคัญในชีวิตของฉัน ฉันทำได้แค่ในสิ่งที่เกิดขึ้นกับฉันในชีวิตและการถ่ายภาพเป็นสิ่งสำคัญสำหรับฉันอย่างเหลือเชื่อ เป็นรูปแบบการแสดงออกที่ฉันให้ความสำคัญอย่างมาก

ในยุคดิจิทัลนี้ อะไรคือภาพถ่ายที่แท้จริงอีกต่อไป? จำได้ว่าเมื่อ สตาลินไล่คนออกไป ที่อยู่ในภาพที่เขาไม่ชอบ? มันเริ่มต้นในตอนนั้น! และตอนนี้ Photoshop แล้วรูปถ่ายที่แท้จริงคืออะไร? มันเริ่มยาก

มองไปรอบ ๆ วันนี้เป็นอย่างไรและทุกคนที่มีโทรศัพท์เป็นช่างภาพมือสมัครเล่นเป็นอย่างไร?

GN: โทรศัพท์ 300 ล้านเครื่อง กล้อง 300 ล้าน… และช่างภาพ 12 คน!

พูดพอแล้ว. เมื่อพูดถึงดิจิทัล ฉันประทับใจในการอ่านหนังสือจากงานที่คุณทำเพื่อปรับปรุงการพิมพ์ดิจิทัล เมื่อดิจิทัลเริ่มกลายเป็นความจริงมากขึ้นเรื่อยๆ คุณเป็นอย่างไรในฐานะช่างภาพ คุณเต็มใจปรับตัวเข้ากับสิ่งนั้นหรือถูกบังคับให้ปรับตัวเข้ากับสิ่งนั้น

GN: ครั้งแรกที่ฉันเห็นเครื่องพิมพ์ IRIS ฉันหลงรักมัน มันเป็น $ 124,000 ฉันซื้อมันทันทีและทำให้การรับประกันเป็นโมฆะภายในสิบนาทีแรก ฉันเห็นสิ่งที่มันสามารถทำได้ ฉันรู้ว่ามันจะมีความหมายต่อฉันอย่างไรในชีวิตส่วนตัวของฉันในแง่ของการพิมพ์ภาพให้ดีที่สุดเท่าที่จะทำได้ และตอนนี้เครื่องพิมพ์เครื่องแรกของฉันคือ ในพิพิธภัณฑ์สมิธโซเนียน.

เห็นได้ชัดว่า ในฐานะศิลปินและในฐานะช่างภาพ สิ่งเหล่านี้เป็นสื่อกลางที่คุณพยายามตั้งหน้าตั้งตารออยู่เสมอ คุณไม่ได้มองย้อนกลับไป แต่การที่จะรวบรวมคอลเล็กชั่นแบบนี้ คุณกำลังมองย้อนกลับไป และในเชิงลึก คุณเรียนรู้อะไรจากการมองย้อนกลับไปแบบนั้น?

GN: ฉันเคยอยู่ในสถานการณ์ต่างๆ ในชีวิตที่ฉันจัดการได้ด้วยกล้องของฉัน และฉันก็พอใจกับสิ่งที่เห็นในชีวิตอย่างเหลือเชื่อ และฉันต้องการแบ่งปันสิ่งนั้น - เช่นเดียวกับดนตรี

ถ้าฉันแต่งเพลงใหม่ สิ่งแรกที่ฉันอยากทำคือเล่นเพลงนั้นให้ภรรยาฟัง แล้วฉันก็อยากเล่นมันให้ทีมของฉันฟัง แล้วอยากเล่นให้เพื่อนฟัง แล้วจู่ๆ ฉันก็ต้องไปเล่นให้คนอื่นฟัง

นั่นคือสิ่งที่ชีวิตของฉันเป็น และฉันมีความสุขมากกับมัน

การรอคอยและลองสิ่งใหม่ๆ อยู่เสมอ สำคัญแค่ไหน?

GN: คุณต้องมีชีวิตอยู่ คุณต้องก้าวไปข้างหน้าอย่างต่อเนื่อง ไม่มีอะไรที่คุณสามารถทำได้มากเกี่ยวกับอดีต รู้ไหม? เอาเป็นว่าพรุ่งนี้และวันมะรืนนี้กัน

มาทำให้ที่นี่เป็นสถานที่ที่ยอดเยี่ยมกันเถอะ ประเทศนี้มีศักยภาพที่ดีในการเป็นประเทศที่เหลือเชื่อ และในหลาย ๆ ด้านมันก็เป็นเช่นนั้น แต่ในหลาย ๆ ด้านมันไม่ใช่

การถ่ายภาพเป็นรูปแบบการเล่าเรื่องที่น่าทึ่ง เช่นเดียวกับการแต่งเพลง ความคิดในการเล่าเรื่องสำคัญแค่ไหนกับทุกสิ่งที่คุณทำ?

GN: ฉันคิดว่าการแบ่งปันสิ่งดีๆ เป็นสิ่งสำคัญ รู้ไหม?

ฉันหมายถึง โลกนี้กำลังบ้าคลั่ง ฉันอยู่ที่นี่มานานกว่า 50 ปีในอเมริกา ฉันเป็นพลเมืองอเมริกันมาเกือบ 40 ปีแล้ว และฉันไม่เคยเห็นมันเป็นแบบนี้ ฉันไม่เคยเห็นคนโกรธมาก ไอ้หนู ฉันรู้สึกไม่ดีเกี่ยวกับอนาคตของประเทศนี้ ฉันคิดว่าฉันเห็นอาณาจักรล่มสลาย

การเล่าเรื่องเป็นส่วนสำคัญของทัวร์ปัจจุบันของคุณในสถานที่ใกล้ชิดเหล่านี้ เป็นอย่างไรบ้างที่ได้กลับมาขึ้นเวทีอีกครั้งหลังจากผ่านไป XNUMX ปีและแบ่งปันเรื่องราวเบื้องหลังเพลง?

GN: ฉันกำลังทัวร์ต่อ ฉันต้องหยุด ฉันมีทัวร์ 25 วันขายหมดและฉันต้องหยุดหลังจากห้ารายการแรกเนื่องจากโควิด สิ่งที่ฉันทำอยู่ตอนนี้คือการทัวร์ต่อ มันน่ากลัวและสดชื่น

เพราะคุณไม่เคยรู้ใช่ไหม? ทุกอย่างล้วนแล้วแต่เป็นกล้ามเนื้อ ทั้งการแต่งเพลง ถ่ายรูป ฟิตหุ่น ทุกอย่างคือกล้ามเนื้อ และมันก็เหมือนกันกับการแสดง เป็นกล้ามเนื้อที่คุณต้องออกกำลังกายและมีรูปร่างที่ดี

หลังจากสองปี ฉันพอใจมากกับวิธีการเล่นของเราและวิธีการสร้างรายการ

เรื่องราว รูปภาพ เพลง คุณจัดการแสดงแบบนี้ได้อย่างไร?

GN: อย่างแรก ฉันเปลี่ยนตอนเริ่มต้นของรายการโดยสิ้นเชิง ตอนนี้ฉันออกมาและทำอะคูสติก "Find the Cost of Freedom" ของ [CSN] กับ Shayne และ Todd จากนั้นตรงไปที่ "Military Madness"

ยูเครนเป็นส่วนสำคัญในชีวิตของฉัน เป็นประเทศประชาธิปไตยและกำลังถูกคนบ้าทิ้งไป ดังนั้นฉันจึงเปลี่ยนจุดเริ่มต้นของการแสดงของฉัน

ฉันนึกย้อนไปถึงประเพณีพื้นบ้าน ฉันนึกย้อนกลับไปถึงเพลงบางเพลงที่คุณเขียน และแน่นอนว่า มีเวลาที่ดนตรีมีบทบาทสำคัญอย่างยิ่งต่อการจัดการกับสิ่งที่เกิดขึ้นในโลกและกระตุ้นการสนทนาที่ชาญฉลาด เกี่ยวกับมัน. แต่ดูเหมือนว่าจะทำได้ยากขึ้นเรื่อยๆ มันสำคัญแค่ไหน?

GN: มันต้องมีบทบาทสำคัญ ศิลปิน นักแต่งเพลง และนักดนตรี เราต้องสะท้อนถึงช่วงเวลาที่เรามีชีวิตอยู่

นึกถึง “ผลไม้ประหลาด” คิดถึง Billie Holiday ที่ร้องเพลงนั้นตลอดเวลาที่ผ่านมา เราต้องไตร่ตรองถึงช่วงเวลาที่เราอาศัยอยู่และนั่นคือสิ่งที่ผมทำ และน่าเสียดายที่ทรัมป์และปูตินเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตฉัน

เพลงอย่าง “Strange Fruit” น่าจะมีความเกี่ยวข้องมากกว่าในปัจจุบันมากกว่าเมื่อก่อน...

GN: ยิ่งกว่านั้นอีก