Natalie De'Banco ดีไซเนอร์ Bronx และ Banco แบ่งปันข้อมูลเชิงลึกเกี่ยวกับคอลเลกชั่นล่าสุด “Le Bohème”

เมื่อวันที่ 12 กุมภาพันธ์ ฉันได้เข้าร่วมการแสดงของ Bronx และ Bancoคอลเลกชั่นฤดูใบไม้ร่วง/ฤดูหนาวปี 2023 ในช่วงสัปดาห์แฟชั่นนิวยอร์ก (NYFW) ที่ The Ritz-Carlton New York, NoMad ที่เพิ่งเปิดใหม่

แบรนด์สัญชาติออสเตรเลียก่อตั้งขึ้นในปี 2009 โดยดีไซเนอร์ Natalie De'Banco และได้รับความสนใจจากร้านค้าปลีกระดับสากลอย่างรวดเร็วด้วยร้านค้าปลีกสุดหรู เช่น Saks Fifth Avenue, Neiman Marcus และอีกมากมาย

คอลเลกชั่นใหม่ล่าสุดที่มีชื่อว่า “Le Bohème” มีรูปลักษณ์ล้ำยุค 26 แบบ แต่ละแบบทำมืออย่างมีเอกลักษณ์โดยใช้องค์ประกอบต่างๆ ผสมกัน เช่น เพชร โลหะ และผ้าเดรป

เป้าหมายของดีไซเนอร์ Natalie De'Banco สำหรับคอลเลกชั่นนี้คือเพื่อเฉลิมฉลองความงาม ความแข็งแกร่ง และความเป็นตัวตนของผู้หญิงทุกคนด้วยชิ้นงานที่เหมาะสำหรับการติดตั้งในพิพิธภัณฑ์ศิลปะ

ฉันได้พูดคุยกับ De'Banco เพื่อรับมุมมองของเธอเกี่ยวกับคอลเลกชั่นใหม่และเพื่อรับฟังว่าคอลเลกชั่นนี้จะเชื่อมโยงกับการค้าปลีกของแบรนด์หลังงาน NYFW ได้อย่างไร นี่คือสิ่งที่เธอต้องพูด

KALEIGH MOORE: อะไรคือความแตกต่างใน NYFW นี้?

นาตาลี เดบานโก: NYFW ทุกแห่งมีความแตกต่างกันอย่างมาก ในปีนี้ การร่วมมือกับ The Ritz-Carlton New York ทำให้ Nomad เป็นประสบการณ์ที่น่าอัศจรรย์ มันให้ความรู้สึกถึงตัวตนของแบรนด์อย่างแท้จริง เนื่องจากการร่วมมือครั้งนี้ จึงเป็นครั้งแรกที่ฉันออกแบบคอลเลคชันและจัดแสดงโดยคำนึงถึงพื้นที่ว่าง สร้างสรรค์ผลงานศิลปะกึ่งกูตูร์เหล่านี้เพื่อนำเสนอเป็นประสบการณ์เทียบกับช่วงเวลาบนรันเวย์ทั่วไป

KM: อะไรคือประเด็นหลักที่คุณต้องการเน้นในการแสดงของคุณ? คุณทำได้อย่างไร?

ND: ความงาม ความแข็งแกร่ง ความเป็นปัจเจกขณะระบุอีโก้และซูเปอร์ฮีโร่ภายในของผู้หญิง ด้วยการมุ่งเน้นไปที่เสื้อผ้าแต่ละชิ้นโดยรวม เราจึงสามารถมั่นใจได้ว่าทุกแง่มุมของรูปลักษณ์ได้รับการประดิษฐ์ขึ้นอย่างมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวและทำให้มีชีวิตชีวาผ่านเส้นผม การแต่งหน้า และเครื่องประดับ ปล่อยให้ทีมช่างทำผมและช่างแต่งหน้าใช้อิสระอย่างสร้างสรรค์เพื่อการทำงานร่วมกันที่น่าทึ่ง

KM: คุณเผชิญกับความท้าทายอะไรบ้างใน NYFW นี้

ND: อะไรคือ NYFW ที่ไม่มีความท้าทาย? เราต้องการรองรับแขกให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ในการแสดงบนรันเวย์ของเรา ปีนี้พื้นที่ในงานมีจำกัด เราได้หาทางออกเพื่อสร้างการแสดงสองรันเวย์แยกกันเพื่อรองรับแขกให้ได้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้

KM: การแสดงจะเชื่อมโยงกับการขายปลีกของแบรนด์หลัง NYFW อย่างไร

ND: คอลเลกชั่นประเภทนี้นำฉันกลับไปสู่รากเหง้าของการออกแบบคอลเลกชั่นเจ้าสาวกึ่งกูตูร์ เรามีพันธมิตรค้าส่งที่น่าทึ่งมากมายทั่วสหรัฐฯ และรู้สึกตื่นเต้นที่จะได้ผลิตชิ้นงานตามสั่งสำหรับลูกค้าของเรา ซึ่งสะท้อนถึงรากฐานของแบรนด์ที่เริ่มต้นขึ้น

KM: จุดสูงสุดหรือช่วงเวลาพิเศษจากการแสดง?

ND: มีช่วงหนึ่งที่หลังเวทีที่นางแบบทุกคนหัวเราะและเต้นด้วยกัน แค่รู้สึกดีในคอลเลกชั่นนี้ สิ่งนี้แสดงถึงความหมายของการเป็นดีไซเนอร์ โดยมองว่าแต่ละลุคเชื่อมโยงกับบุคลิกของหญิงสาวแต่ละคน มันสร้างความทรงจำที่สนุกสนานให้กับทุกคนที่เกี่ยวข้อง