เทคโนโลยีความจริงเสริม เศรษฐกิจสำหรับผู้สร้าง การตลาดแบบ B2B และอื่นๆ

หลังจากสามปี เทศกาลสร้างสรรค์นานาชาติ Cannes Lions ได้นำการเข้าร่วมประชุมแบบตัวต่อตัวเป็นครั้งแรกนับตั้งแต่เกิดโรคระบาด และสมมติว่าเป็นการชดเชยเวลาที่เสียไปอย่างแน่นอน ผู้เข้าร่วมประชุมหลายพันคนบินไปทางใต้ของฝรั่งเศสเพื่อเฉลิมฉลองความคิดสร้างสรรค์และการโฆษณาที่ดีที่สุด ประสบการณ์ที่มากกว่าแค่รายปี การแสดงรางวัล ด้วยการเรียนรู้ ช่วงเวลา และไฮไลท์มากมายที่ควรค่าแก่การแบ่งปัน นี่คือประเด็นสำคัญของฉันด้านล่าง:

Vogue & Snap นำเสนอพลังแห่งความเป็นจริงยิ่ง

แฟชั่นชั้นสูงพบกับไฮเทคในสิ่งนี้ การทำงานร่วมกันระหว่าง Vogue และ Snap ขณะที่พวกเขาร่วมมือกันสร้างนิทรรศการ Augmented Reality (AR) แต่ละห้องได้รับการออกแบบโดยนักออกแบบเช่น Balenciaga, ดิออร์, Versace, และอื่น ๆ. ข้างในคุณสามารถใช้ เทคโนโลยีเลนส์ของ Snap เพื่อสแกนรหัสที่เรียกว่า "จุดสังเกต" เพื่อเปิดเผยประสบการณ์ AR และลองเสื้อผ้า ตัวอย่างเช่น ในห้องนิทรรศการของ Gucci คุณสามารถลองสวมเสื้อโค้ทขนสัตว์และแจ็คเก็ตสูทที่จัดแสดงได้

แม้ว่างานนี้จะแสดงให้เห็นถึงความหรูหราของแบรนด์ดีไซเนอร์ แต่ก็เน้นย้ำถึงการใช้งาน AR ในร้านค้าปลีก ตาม Snap ลูกค้า 77% สนใจที่จะเข้าถึงพื้นที่ที่พวกเขาสามารถสำรวจประสบการณ์การช็อปปิ้งเสมือนจริงและสร้างตู้เสื้อผ้า 'ลองก่อนตัดสินใจซื้อ' และ 66% ของลูกค้าที่ใช้ AR มีโอกาสน้อยที่จะคืนสินค้าที่ซื้อ ด้วยเหตุนี้ แบรนด์ต่างๆ สามารถใช้เทคโนโลยีนี้เพื่อเพิ่มยอดขาย ลดผลตอบแทนของลูกค้า และปกป้องผลกำไรของพวกเขา

การจัดแสดงนี้ยังได้รับความนิยมอย่างมากเช่น ASOS, Rayban และ Sephoraใช้การช้อปปิ้ง AR เพื่อดึงดูดลูกค้าอย่างสร้างสรรค์แล้ว ก้าวไปข้างหน้า เทคโนโลยี AR มีศักยภาพมหาศาล เนื่องจากขนาดตลาดโลกสำหรับผลิตภัณฑ์ AR เช่น จอภาพแบบสวมศีรษะ แว่นตาอัจฉริยะ และระบบ AR แบบอยู่กับที่ อยู่ที่ 6.12 พันล้านดอลลาร์ แต่คาดว่าจะเติบโตไปถึง พันล้าน $ 97.76 2028 โดย โดยมีสแน็ปเป็นผู้นำในการนำสู่มวลชน

LinkedIn CEO ทำนายอนาคตของการโฆษณา B2B

ในระหว่างการกล่าวปาฐกถา LinkedIn CEO ไรอัน โรแลนสกี้ พูดเกี่ยวกับวิธีการ เก้าในสิบ ของ IPO ด้านเทคโนโลยีที่ใหญ่ที่สุดของปีที่แล้วคือ บริษัท B2B ซึ่งหมายความว่ามีแนวโน้มว่าจะมีการใช้จ่ายด้านการตลาดแบบ B2B จำนวนมากในปีต่อ ๆ ไป

เช่นเดียวกับ ไนกี้ และ บริษัท Coca-Cola ครั้งแรกทำให้แบรนด์ของพวกเขาน่าสนใจสำหรับผู้บริโภคเมื่อหลายปีก่อน Rolansky คาดการณ์ว่าแบรนด์ B2B จำนวนมากจะทำเช่นเดียวกัน แต่สำหรับลูกค้าธุรกิจของพวกเขา - และทำได้โดยการจ้างพนักงานด้านเทคนิคมากกว่าเดิม Rolansky แบ่งปันสถิติอีกสองสามข้อที่พูดถึงประเด็นนี้:

• ในปี พ.ศ. 2021 สำหรับทุกบทบาทที่สร้างสรรค์ได้รับการว่าจ้าง 1.25 บทบาททางเทคนิคได้รับการว่าจ้าง
• การจ้างงานทักษะเชิงสร้างสรรค์ลดลง 32% (เช่น กลยุทธ์และการสร้างแบรนด์) เมื่อเทียบกับทักษะทางเทคโนโลยีที่เพิ่มขึ้น 47% (เช่น การเขียนโค้ด)
• อุตสาหกรรมโฆษณาสูญเสียผู้คนมากกว่าที่ได้รับ 5.5% ในช่วง 5 ปีที่ผ่านมา

อย่าแปลกใจถ้าเราเห็นบริษัท B2B อื่นๆ ที่ได้รับรางวัลจาก Cannes Lions ในอีกไม่กี่ปีข้างหน้า

Paris Hilton, Gary Vaynerchuk และ Swan Sit หารือเกี่ยวกับการตลาด NFT

ในการสนทนาด้วย หงส์นั่ง, Paris Hilton และ Gary Vaynerchuk พูดคุยเกี่ยวกับอนาคตของ NFT และวิธีที่แบรนด์สามารถใช้ประโยชน์ได้ดีที่สุด ฮิลตันพูดถึงวิธีที่เธอสร้าง Paris World เวอร์ชันแรกๆ (ปัจจุบันเป็นเจ้าภาพใน Roblox) ย้อนกลับไปในปี 2016 ซึ่งมาก่อนเวลา วิสัยทัศน์ของเธอของ ไนท์คลับเสมือนจริง เฮลิคอปเตอร์ และคฤหาสน์เป็นหลักทำนายสิ่งที่เรารู้ว่าเป็น เมตาเวิร์ส วันนี้. การคิดที่ก้าวหน้าแบบนี้นำไปสู่การเปิดตัว NFT ครั้งล่าสุดของเธอใน โปรโตคอลกำเนิด ในความร่วมมือกับ ซุปเปอร์พลาสติก.

เมื่อต้นปีนี้ ฉันมีความสุขที่ได้คุยกับฮิลตันด้วยตัวเอง และได้ถามเธอเกี่ยวกับวิธีการ เธอเริ่มต้นเส้นทาง NFT และทำงานกับ Origin Protocol. กับโครงการของเธอมา “อดีตชาติ การเริ่มต้นใหม่” ประกอบด้วย 1/1 รุ่นเปิด และ NFT รุ่นจำกัดสิบเอ็ดรายการซึ่งหมายถึงการสิ้นสุดบทหนึ่งและเข้าสู่บทต่อไปในฐานะผู้สนับสนุนและผู้ประกอบการ

ขณะที่เธอและ Vaynerchuk ยังคงลงทุนในพื้นที่นี้ผ่าน วีเฟรนด์สพวกเขาสนับสนุนให้แบรนด์ทำเช่นเดียวกัน: “แบรนด์สามารถโทรหาบริษัทของฉันและฉันจะทำให้มันเกิดขึ้น” ฮิลตันกล่าว คำแนะนำที่ดีที่สุดของเธอคือความสำคัญของการเป็นหุ้นส่วนกับคนที่เหมาะสม และแน่นอนว่าเธอเป็นหนึ่งในนั้น

คนดังเรียกร้องความหลากหลายมากขึ้น

ผู้คนมักพูดว่า “คุณไม่สามารถเป็นในสิ่งที่คุณมองไม่เห็นได้” ที่ บลูมเบิร์ก ESG House, ซามูเอล เอเตียน เป็นเจ้าภาพแผงซึ่งนำเสนอ มาร์ติน เอเจนซี่หัวหน้าฝ่ายสร้างสรรค์ แดนนี่โรบินสัน ที่พูดในประเด็นนี้:

“76% ของครีเอทีฟครีเอทีฟที่ไม่ใช่คนผิวขาวไม่รู้ด้วยซ้ำว่า [โฆษณา] เป็นอาชีพในสมัยเรียนมัธยมปลาย” เขากล่าว เป็นสถิติที่น่าทึ่งที่ดาราชอบ Issa Rae, รอสส์ Tracee เอลลิสและ ไรอันเรโนลด์ กำลังใช้อิทธิพลของพวกเขาในการเปลี่ยนแปลง

ในการอภิปรายเดียวกันกับโรบินสันและเอเตียน ไรอัน เรย์โนลด์สพูดถึงความคิดริเริ่มล่าสุดของเขา บันไดสร้างสรรค์. องค์กรไม่แสวงหากำไรนี้มีจุดมุ่งหมายเพื่อช่วยให้นักเรียนจากทุกพื้นเพเรียนรู้เกี่ยวกับอาชีพเชิงสร้างสรรค์ทั้งหมดที่รอพวกเขาอยู่ และมีการฝึกอบรมความเป็นผู้นำสำหรับผู้ที่เริ่มต้นการเดินทาง

ต่อมา Tracee Ellis Ross ได้ไตร่ตรองถึง "โปรแกรมการให้คำปรึกษา" บางอย่างเพื่อบอกว่าการฝึกงานโดยไม่ได้รับค่าจ้างให้ใครสักคนนั้นไม่ยุติธรรม และปล่อยให้พวกเขาอยู่นิ่งๆ โดยไม่มีตำแหน่งเมื่อสิ้นสุด เธอกล่าวว่า “การเป็นพี่เลี้ยงไม่ใช่เรื่องผิด แต่ให้ตำแหน่งแก่ผู้คน 'โปรแกรมพี่เลี้ยง' เหล่านี้ที่ไม่ต้องจ่าย — ซึ่งใช้ผู้คนและทุกสิ่งที่พวกเขาเสนอ — จากนั้นอย่าสัญญาว่างานเมื่อสิ้นสุดการให้คำปรึกษานั้นไม่ได้ผล”

บนเวทีหลักของ Cannes Lions Issa Rae ได้พูดคุยเกี่ยวกับงานที่ต้องทำเพื่อเพิ่มความหลากหลายและการรวมในอุตสาหกรรม “ฉันยังคงเห็นอคติในอุตสาหกรรมนี้” เธอกล่าว “ตอนนี้มีวาทกรรมสาธารณะเกี่ยวกับเรื่องนี้ ผู้คนสามารถเรียกมันออกมาและดูผลลัพธ์ได้”

Rae เป็นผู้นำโดยตัวอย่างโดยการใช้อาณัติในโครงการทั้งหมดของเธอ: 60% ของลูกเรือทั้งหมด ในกองถ่ายต้องมีภูมิหลังที่หลากหลาย ไม่ใช่ครั้งแรกที่เธอเป็น อคติที่ท้าทายในอุตสาหกรรม – ในปี 2014 เธอเปิดตัว สีสร้างสรรค์ซึ่งเป็นบริษัทจัดการที่มีจุดมุ่งหมายเพื่อสนับสนุนผู้สร้างที่หลากหลายและผลิตเนื้อหาที่ครอบคลุม

เมื่อมองย้อนกลับไปในอาชีพการงานของเธอ แรบอกว่าเธอ ภูมิใจที่สุด “สร้างท่อส่ง [และ] ให้มีผู้คนเพิ่มขึ้นในอุตสาหกรรมนี้”

Spotify นำเสียงที่เหนือกว่าดนตรี

นอกเหนือจากการจัดคอนเสิร์ตที่ Cannes พาดหัวโดย ลามาร์ Kendrick, โพสต์มาโลนและ Dua Lipa, Spotify มาที่เมือง Cannes เพื่อพูดคุยเกี่ยวกับส่วนสำคัญของแพลตฟอร์มของพวกเขา นั่นคือพอดแคสต์

ในเวลาไม่ถึงสี่ปี พวกเขาเปลี่ยนจากการมีพอดแคสต์เพียงไม่กี่รายการเป็น a ผู้นำระดับโลกในตลาด. ลีบราวน์หัวหน้าฝ่ายธุรกิจโฆษณาและแพลตฟอร์มระดับโลกของ Spotify กล่าวว่า “ครีเอเตอร์เป็นกระดูกสันหลังของธุรกิจ [นี้]” ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมการสนับสนุนพวกเขาจึงมีความสำคัญ

Spotify ยังเป็นเจ้าภาพเสวนากับผู้มีความสามารถชั้นนำของพวกเขา รวมถึง “แบทแมน Unburied” นักพากย์เสียง Winston Duke และ Hasan Minhajซึ่งกล่าวถึงการดัดแปลงและประสบการณ์ของพวกเขาในการสร้างซีรีส์เฉพาะเสียง

Spotify ชี้แจงอย่างชัดเจนว่าการฟังพอดคาสต์มีความสำคัญ และบริษัทก็กระตือรือร้นที่จะเข้าถึงผู้ฟังที่อายุน้อยกว่า การแสดงที่ผลิตอย่างสูงเช่น "Batman Unburied" ทำหน้าที่ได้ดี จุดเข้า เพื่อให้ผู้ชมได้ค้นพบเนื้อหาอื่นๆ จากผู้สร้างรายย่อย ด้วยพ็อดคาสท์หลากหลายประเภทให้เพลิดเพลิน Spotify ดึงดูดผู้ฟังที่หลากหลาย - ผู้ฟัง 32.5 ล้านคนต่อเดือน ในสหรัฐอเมริกา และตัวเลขนั้นก็เพิ่มขึ้นเท่านั้น

YouTube แชร์เทรนด์ล่าสุดใน Creator Economy

ในประเด็นสำคัญของเธอ Debbie Weinstein รองประธาน YouTube & Video Global Solutions กล่าวถึงวิธีที่ YouTube จ่ายเงินให้กับผู้สร้าง 30 หมื่นล้านดอลลาร์ในช่วง XNUMX ปีที่ผ่านมา ซึ่งมากกว่าแพลตฟอร์มโซเชียลอื่นๆ ต้องขอบคุณโปรแกรมการสร้างรายได้ของ YouTube ที่ทำให้ครีเอเตอร์จำนวนมากขึ้นทำงานเต็มเวลาและหาเลี้ยงชีพจากเนื้อหาของพวกเขา

Weinstein ยังเน้นย้ำถึงการเติบโตของ YouTube Shorts ซึ่งเป็นคำตอบวิดีโอแบบสั้นของแพลตฟอร์มสำหรับ TikTok เธออ้างว่ามีการดู Shorts มากกว่า 30 พันล้านครั้งทุกวันและมีผู้ใช้ Shorts ที่ใช้งานอยู่ 1.5 พันล้านครั้ง แม้ว่ารูปแบบนี้จะได้รับความนิยมมากขึ้นในกลุ่ม Gen Z แต่ผู้ดูก็ยังไม่ละทิ้งวิดีโอที่ยาวกว่า อันที่จริง ผู้ดู 59% ใช้ YouTube Shorts เพื่อค้นหาหัวข้อที่ต้องการรับชมในเวอร์ชันที่ยาวขึ้น และ 60% ใช้ YouTube เพื่อค้นหาเนื้อหาเพิ่มเติมในรายการหรือภาพยนตร์ที่พวกเขาเพิ่งดู ซึ่งหมายความว่าทั้งสองรูปแบบจะส่งเสริมกันและกันแทน ของการแข่งขัน

ตามรอย Weinstein ผู้อำนวยการด้านวัฒนธรรมและเทรนด์ระดับโลกของ YouTube เควิน อัลลอกก้า นำเสนอประเด็นสำคัญที่น่าสนใจเกี่ยวกับแนวโน้มล่าสุดและข้อมูลเชิงลึกทั่วทั้งแพลตฟอร์ม เขาพูดเกี่ยวกับหลาย ประเภทเนื้อหาที่กำลังเติบโตได้แก่ :

• “ผู้สร้างความสะดวกสบาย”: Alloca กล่าวว่า 83% ของ Gen Z ใช้ YouTube เพื่อดูเนื้อหาที่ช่วยให้ผ่อนคลาย ด้วยเหตุนี้ รูปแบบต่างๆ เช่น ASMR จึงมีการพัฒนาอย่างต่อเนื่อง เนื่องจากผู้ดูมองหาผู้สร้างเพื่อช่วยให้พวกเขารู้สึก "สบายใจ" และลดความวิตกกังวลลง
• “ความคิดสร้างสรรค์ของชุมชน”: ครีเอเตอร์เปลี่ยนความสนใจเฉพาะกลุ่มให้เป็นประสบการณ์ร่วมกัน ตัวอย่างที่ดีคือ Big Jet TV ซึ่งดึงดูดผู้ชมเกือบ 250,000 คนให้เข้ามาดูครีเอเตอร์ ความคุ้มครองของ Jerry Dyer ของเครื่องบินที่นำทาง Storm Eunice ขณะลงจอดที่สนามบินฮีทโธรว์
• “ความคิดสร้างสรรค์หลายรูปแบบ”: Allocca ได้อธิบายเพิ่มเติมเกี่ยวกับประเด็นก่อนหน้าของ Weinstein เกี่ยวกับวิธีที่ครีเอเตอร์ใช้ Shorts และเนื้อหาแบบยาวเพื่อส่งเสริมซึ่งกันและกัน

Allocca ได้พูดคุยกับผู้สร้างในภายหลัง มาร์คโรเบอร์ เกี่ยวกับการเดินทางของเขาบน YouTube ตลอดทศวรรษที่ผ่านมา ขณะที่พวกเขารำลึกถึงภูมิทัศน์ที่เปลี่ยนแปลงไปและวิธีนำทางให้ดีที่สุด ทั้งสองสรุปโดยให้คำแนะนำที่ดีที่สุดแก่ผู้สร้างคือการมุ่งเน้นที่การสร้างบทสนทนา การทดลองรูปแบบต่างๆ และการตอบสนองต่อความต้องการของผู้ชม

จากทั้งหมดที่เกิดขึ้นที่ Cannes Lions ในปีนี้ มีช่วงเวลาที่ฉันพลาดไปอย่างไม่ต้องสงสัย ดังนั้นอย่าลังเลที่จะแสดงความคิดเห็นด้านล่างหากคุณอยู่ที่นั่นและมีเรื่องอื่นๆ หรือการเรียนรู้ที่จะแบ่งปัน